Bleistiftzeichnung eines Mädchengesichts. Wie man Schritt für Schritt zeichnet

Zeichne ein menschliches Gesicht Es ist nicht einfach, aber jeder kann es lernen. In diesem Meisterkurs werden verschiedene Optionen und Stile zum Zeichnen des Gesichts eines Mädchens oder eines Mädchens mit langem oder mittellangem Haar behandelt. Es werden Zeichentechniken mit Bleistift, sowohl einfache als auch farbige, besprochen. Wenn Sie die Schritte sorgfältig befolgen, können Sie eine interessante Zeichnung anfertigen und die Anatomie des Gesichts sowie die Besonderheiten beim Zeichnen von Haaren erlernen.

Wie man das Gesicht eines Mädchens zeichnet - Beispiele

Elemente des Gesichts Schritt für Schritt

Wie man mit einem Bleistift ein Mädchen mit mittellangem Haar zeichnet

Ein Anfänger oder ein Kind wird nicht in der Lage sein, beim ersten Mal ein komplexes Porträt zu zeichnen. Sie sollten mit einer einfachen Zeichnung bis zu den Schultern beginnen. Die gewählte Option ist nicht mit Gesichtslinien überladen, sondern enthält nur die wichtigsten anatomischen Merkmale, was ideal für kleine Kinder ist. Wie auf dem Foto zu sehen, können Sie sich darauf beschränken, bis zum Hals zu zeichnen und sich auf die Augen und Haare zu konzentrieren, die das Mädchen so deutlich umrahmen.

Um die Meisterklasse abzuschließen, benötigen Sie:

• weißes Blatt;
• ein einfacher oder schwarzer Bleistift;
• Satz Buntstifte;
• Radiergummi.

Um das beste Ergebnis zu erzielen, lohnt es sich, ein wenig über die Materialien zu erklären. Für ein kleines Kind eignet sich am besten ein normales Albumblatt oder auch eines, das in Druckern verwendet wird.

Dies liegt daran, dass Kindern beim ersten Mal möglicherweise etwas nicht gelingt und eine misslungene Zeichnung sie höchstwahrscheinlich verärgern wird. Verschwenden Sie daher keine teuren dicken Zeichenblätter oder gar Kartonbögen (die grundsätzlich nicht verwendet werden sollten, da sie die Farbe von Bleistiften nicht gut annehmen).

Zum Zeichnen von Konturen, also vor dem Auftragen von Farbe, arbeitet man am besten mit einem einfachen Bleistift. Dies können entweder Künstlerstifte von Koh-i-Noor oder kostenlose Stifte von IKEA sein. Letztere sind aufgrund ihrer geringen Größe für das Kind noch bequemer.

Womit Sie Ihre Skizze nicht beginnen sollten, ist schwarze oder farbige Bleistiftminen. Das Problem ist, dass die erste Farbe das Blatt zu stark verschmutzt und sich nur schwer entfernen lässt, und dass die farbigen Konturen entweder kaum sichtbar oder ebenfalls schwer zu entfernen sind.

Nachfolgend finden Sie eine Liste empfohlener Materialien mit Preisen:

Material	Firma	Mindestpreis, RUB (04.2020)
Einfacher Bleistift	Koh-I-Noor	12 (pro Stück)
	Faber-Castell	12 (pro Stück)
Zeichenblätter	Goznak	105 (pro Packung, 24 Stück)
Satz Buntstifte	Koh-I-Noor	70 (pro Packung, 6 Stück)
	Stabilo	120 (pro Packung, 6 Stück)
	Aktion	43 (pro Packung, 6 Stück)

Das Mädchen mit mittellangem Haar, dessen Zeichnung oben gezeigt wird, wurde mit der einfachen Technik „Tonung mit Schattierung“ erstellt. Auch hier sind Schatten und Glanzlichter auf Haaren und Augen zu sehen, die die Figur lebendig, real und voluminös machen.

Bei diesem Stil werden die Striche weicher gemacht oder „schattiert“, wodurch das Bild weicher und angenehmer für das Auge wird. Es wird empfohlen, für diese Art der Schattierung ein spezielles Schreibgerät namens „Knetstift“ oder „Toner“ zu verwenden.

Aber zum Kinderzeichnen eignet sich auch eine biologische Alternative, nämlich der Finger, der diese Aufgabe ebenfalls perfekt meistert und für das Baby noch interessanter wird.

Der Einfachheit halber wird die Meisterklasse in detaillierte Schritte unterteilt, in denen alle Aktionen beschrieben werden:

1. In der Anfangsphase lohnt es sich, die Gesichtszüge des Mädchens zu skizzieren. Platzieren Sie es am besten mittig auf dem Blatt, damit alles ausreichend Platz hat. Sie müssen das Oval des Kopfes umreißen, den größten Teil, also gehen Sie nicht kleiner vor.
2. Auf dem Oval müssen die Unterseite, das Kinn und die Mittellinie des Gesichts markiert werden (in diesem Fall verläuft die Linie in einem leichten Winkel in Form eines Bogens vom Kinn bis zum Scheitel, da das Mädchen den Kopf leicht zur Seite gedreht hat).
3. Die Form des Kopfes sollte umrissen werden, das heißt, die unteren Ebenen sollten angedeutet werden, damit er realistischer wird. Dabei ist auf die anatomischen Besonderheiten der Figur zu achten (in diesem Fall handelt es sich um ein spitzes Kinn und einen sanften Übergang zu den Wangenknochen).
4. Die Heldin hat einen kleinen Mund und eine kleine Nase, die sich leicht umreißen und sogar sofort zeichnen lassen. Dies gleicht sie aber mit ausdrucksstarken blauen Augen aus, die in absolut jeder Farbe gestaltet werden können, Hauptsache, die Form wird eingefangen. Am besten beginnt man mit dem Zeichnen der Augen mit dem Auge, das dem Betrachter, also dem Künstler, am nächsten ist (in diesem Fall ist dies das linke Auge, das sich auf der rechten Seite des Blattes befindet). Sie müssen anstelle des Auges einen Kreis markieren (wenn die Nasenlinie richtig markiert ist, zählen Sie zwei Abstände vom Kinn zur Nase, dies ist die untere Linie des Auges).
5. So lebendig diese Zeichnung auch wirken mag, die anatomischen Proportionen der Augen bleiben hier erhalten, d. h., wenn man die Breite des ersten Auges in Richtung des zweiten legt, dann ist dies seine rechte Seite. Entlang dieser Linie können Sie einen zweiten Kreis zeichnen, dessen Durchmesser ebenfalls durch die Entfernung vom Kinn zur Nasenlinie gemessen werden kann.
6. Zu den umrissenen Kreisen müssen Sie Linien hinzufügen, die den Augen Form geben. Es ist notwendig, die unteren und oberen Augenlider mit Wimpern zu umranden. Zeichnen Sie innerhalb des Kreises zwei weitere Kreise, die als Iris und Pupille dienen (das Foto zeigt einen vergrößerten Gesichtsausschnitt, auf dem Sie die Augen und ihre Struktur detaillierter sehen können).
7. Nun müssen wir uns den Haaren zuwenden, und zwar einer groben Skizze der Kopfform und der Bewegung der Locken. Auf dem Bild ist zu erkennen, dass sich die Strähnen zum Ende hin kräuseln, was für ein Kind viel einfacher ist, als die Haarspitzen zu zeichnen. Zeichnen Sie die Ränder des Ponys sorgfältig nach (machen Sie ihn nicht zu lang, damit er nicht über die Augen fällt. So kann das Baby den Details leichter Farbe verleihen). Sobald der Pony markiert ist, wird über dem Auge eine Augenbraue gezeichnet (hier ist nur eine sichtbar).
8. Sobald die Skizze fertig ist, müssen Sie die Linien, die in der Zeichnung verbleiben sollen, mit einem einfachen Bleistift nachziehen und die nicht mehr benötigten Linien (Hilfslinien) mit einem Radiergummi nachziehen.
9. Und jetzt müssen Sie die Buntstifte herausholen und die Zeichnung bunter gestalten. Auf dem Foto hat das Mädchen mit den langen Haaren helles, sogar goldenes Haar, tiefblaue Augen und einen hellen Hautton. Bei der Farbwahl gibt es keine Einschränkungen, Hauptsache es sind mehrere Töne der gewählten Nuance (vor allem für Haare) vorhanden, sodass man helle und dunkle Partien konturieren kann. Sobald die Farbe ausgewählt ist, müssen Sie den ersten Ton auf die gesamte Zeichnung anwenden (jede Farbe für Gesicht, Augen, Lippen und Haare).
10. Sie können Schattierungen verwenden oder es so lassen, wie es ist. Zum Schattieren müssen Sie den Strich sanft mit dem Finger verreiben. Bei kleinen Details sollte dies mit noch größerer Sorgfalt geschehen, damit die Linien nicht zusammen mit der Oberfläche abgerieben werden (am besten den Kontakt mit den Rändern vermeiden).
11. Jetzt müssen Sie den dunkelsten Farbton des gewählten Tons nehmen (wenn beispielsweise Gelb für das Haar gewählt wird, wird die erste Schicht hellgelb und jetzt dunkelgelb aufgetragen) und über die Bereiche gehen, in die natürlicher Schatten fällt. Sollte plötzlich keine Farbpalette mehr vorhanden sein, müssen Sie lediglich den Druck auf den Stift ändern (beim ersten Abtönen leicht drücken, beim Markieren von Schatten stärker drücken). Beim Gesicht handelt es sich um den unteren Teil unter dem Haar und dem Hals, also die Stellen, an denen am wenigsten Licht ist. Vergessen Sie auch nicht den Lidschatten, er lässt sie voluminöser wirken.
12. Sind die Schatten im Gesicht fertig, geht es an die Haare (der erste helle Ton sollte bereits aufgetragen sein). Zunächst lohnt es sich, die dunklen Bereiche hinter dem Hinterkopf zu markieren. Sie können sogar eine dunklere Farbe wählen, die aber ein ähnliches Farbschema aufweist (wenn Sie beispielsweise Gelb wählen, wählen Sie Hellbraun). Die dunklen Bereiche sind außerdem die Haarspitzen (vor allem auf der Rückseite), der Rand des Teils der Frisur, der weiter von der Lichtquelle entfernt ist (die rechte Seite des Bildes) und der oberste Teil des Kopfes, also der Teil des Haares, der bis zum Hinterkopf reicht.
13. Haare haben Volumen und zudem die Eigenschaft, Licht zu reflektieren, was sich auch in der Farbe widerspiegelt. Auf dem Bild können Sie sehen, dass der am stärksten beleuchtete Teil ihres Haares ihre Stirn ist. Es gibt drei Möglichkeiten, diesen Effekt zu erzielen: Den Haarbereich um diese beleuchtete Linie herum abdunkeln (sofern der Originalton geeignet ist), einen helleren Ton auf die Originalfarbe auftragen (wenn beispielsweise Gelb gewählt wurde, reicht ein Zitronenstift oder sogar Weiß) und die dritte Möglichkeit besteht darin, diesen Teil mit einem Radiergummi auszuradieren (dasselbe kann man, wie auf dem Bild gezeigt, über die gesamte Frisur und auf den Augen machen, um das Weiß auf den gewünschten Farbton zu bringen und den Glanz auf der Pupille zu zeigen).

Hier ist eine Zeichnung eines Mädchens mit langen Haaren fertig. Sie müssen nur noch die Stellen nach Belieben korrigieren und einen Hintergrund hinzufügen, um die resultierende Figur in eine Art Welt einzutauchen. Und um diesem Portrait noch mehr Ausdruck zu verleihen, können Sie die Ränder mit einem schwarzen Bleistift oder sogar einem Filzstift nachziehen, das verleiht ihm zusätzliche Qualität.

Cartoon-Mädchen

Nach einer einfachen Kinderzeichnung können Sie zu etwas Komplexerem übergehen, bleiben aber dennoch im Cartoon-Genre. In dieser Zeichnung können Sie sehen, dass es nicht nötig ist, die Augen zu zeichnen, aber die Gesichtsanatomie ist realistischer und die Haare werden stärker betont.

Diese Arbeit wurde mit einem blauen Stift ausgeführt, wenn Ihre Zeichenfähigkeiten jedoch nicht so gut sind, sollten Sie die Arbeit mit einem einfachen Stift ausführen und anschließend Farbe hinzufügen.

In dieser Arbeit wird nicht der Prozess des Färbens einer fiktiven Heldin beschrieben, sondern der Schwerpunkt liegt eher auf Details und der Arbeit mit dem Volumen der Frisur.

Da der Satz der benötigten Werkzeuge derselbe ist (bis auf einen Satz Buntstifte), können Sie jetzt mit der Arbeit selbst beginnen:

1. Der Fortschritt steht nicht still, aber beim Zeichnen von Menschen ist alles gleich, Sie sollten mit dem Oval des Gesichts beginnen. In diesem Beispiel ist dieses Oval gut zu erkennen, so dass Sie nicht einmal etwas korrigieren müssen und sofort die gewünschte Kopfform zeichnen können. Die Hauptsache ist, es nicht kleiner zu machen, denn hier nehmen alle Elemente im Gegensatz zum vorherigen eine große Fläche ein. Damit also alles hineinpasst, sollte das Oval in der Mitte des Blattes liegen und den größten Teil davon einnehmen (aber wir dürfen die Frisur nicht vergessen, die oben Platz benötigt).
2. Aus Gründen der Bequemlichkeit und maximalen Genauigkeit ist es besser, alle äußeren Merkmale zu skizzieren und erst dann mit dem Gesicht fortzufahren. Der Hals ist umrissen (das Mädchen hat einen dünnen Hals) und die Grenzen der Haare sind markiert. Es muss darauf geachtet werden, dass das Haar an einigen Stellen über das Oval des Kopfes hinausragt. Dies muss ebenfalls wiederholt werden, da dies bei der Gestaltung des Gesichts hilfreich ist. Sie müssen jetzt nicht mehr extrem präzise mit Ihrem Haar sein; es reicht aus, nur die Grenzen zu skizzieren, von denen aus Sie beginnen können.
3. Als nächstes müssen Sie die Grenzen aller Teile auf dem Oval markieren. Auch wenn man berücksichtigt, dass es sich um eine Zeichentrickversion handelt, bleiben einige anatomische Regeln erhalten, allerdings mit ihren eigenen Nuancen. Als Erstes müssen Sie eine vertikale Linie in der Mitte zeichnen und diese in zwei Hälften teilen. Dies wird die Nasenlinie. Wenn Sie die untere Hälfte in zwei gleiche Teile teilen, erhalten Sie die Mitte des Mundes, nämlich die Stelle der Mundwinkel, an der die Linien der Ober- und Unterlippe zusammentreffen. Durch die Teilung des zweiten Teils erhält man die Augenbrauenlinie, allerdings sollte man nicht gleich mit dem Zeichnen der Augenbrauen beginnen.
4. Der untere Teil des Ovals muss eine klarere Kinnform erhalten (diese Heldin hat auch ein scharfes Kinn, aber nicht so sehr, dies muss reflektiert werden). Als nächstes müssen Sie sich vom Kinn aus leicht nach oben bewegen und die äußere Linie der Unterlippe nachzeichnen. Auf der Linie, die zuvor markiert wurde (die Mitte des Mundes), müssen Sie das Oval der Zunge umreißen, das ebenfalls entlang dieser Mitte verläuft. Wenn Sie den Abstand vom oberen Rand der Unterlippe bis zur Mitte des Mundes (zur Zunge) messen, ist dies der Abstand zur inneren Linie der Oberlippe. Dieser Abstand entspricht auch der Breite des Mundes, sodass dieser ebenfalls umrandet werden kann und die Lippenlinien verbunden werden können, die dann bereits die gesamte Mundhöhle bilden.
5. Der Abstand vom Kinn zur Lippe ist auch für den Abstand von der Oberlippe zur Unterseite der Nase geeignet. Von dieser Linie aus beginnen wir mit dem Zeichnen der Nasenlöcher und von der Linie, die zuvor platziert wurde (die Mitte des Ovals), zeichnen wir eine kleine Ellipse, die die Nasenspitze und den hervortretendsten Teil anzeigt. Wenn Sie von diesem Oval aus eine Linie nach unten entlang der Form zeichnen, ist dies der linke Nasenflügel (von dem aus die Zeichnung der Nasenlöcher und des Nasenrückens beginnt), und wenn Sie außerdem eine Linie nach oben entlang der Form zeichnen, können Sie auf die Linie der Augen stoßen. Jetzt müssen Sie die Neigung der Linie ändern und sie mit den Augenbrauen (der Mitte der oberen Hälfte) verbinden. Von hier aus können Sie mit dem Zeichnen der linken Augenbraue beginnen, die in die zuvor skizzierte Frisur übergehen soll.
6. In diesem Beispiel sind die Augen nicht besonders komplex, nur ein paar dicke Linien um die Form des Auges, Wimpern und dann etwas Schattenarbeit, um Volumen hinzuzufügen. Die Augen haben die gleiche Breite, wodurch sie sich leicht von der Gesichtsmitte abheben. Man muss lediglich berücksichtigen, dass der Kopf der Heldin leicht geneigt ist und sich dadurch die Position des Auges leicht verändert (das rechte ist etwas höher als das linke).
7. Bevor Sie mit kleinen Details fortfahren, lohnt es sich, die Zeichnung mehrmals zu überprüfen und die Richtigkeit der Proportionen aller Elemente zu überprüfen, damit ihre Position nicht gestört wird. Dann müssen Sie zu kleinen Details im Gesicht übergehen, nämlich zur Klärung der Formen der Lippen, der Zunge, der Nase, der Augenbrauen und der Augenkonturen. Außerdem sind die Zähne und Ohren noch nicht gezeichnet (nur eines der Haare ist hier sichtbar). Die Zähne sind in der Form der Oberlippe gezeichnet und das Ohr beginnt knapp über der Mitte des Mundes und versteckt sich dann im Haar.
8. Um das Gesicht vollständig fertigzustellen und mit den Haaren fortzufahren, müssen Sie geformte Schatten auf Augen, Nase, Ohren, Lippen und Zunge hinzufügen. Die Mundhöhle und die Nasenlöcher können schattiert werden, da dies die dunkelste Stelle in der Zeichnung ist.
9. Das Gesicht ist fertig, wir müssen zum wichtigsten Teil dieser Zeichnung übergehen, den Haaren. Man erkennt an dem Mädchen, dass sie gähnt und an ihrer Frisur, dass sie gerade aufgewacht ist, was ihre Frisur nur noch interessanter macht. Neben der Ungleichmäßigkeit des natürlichen Volumens gibt es auch Details wie einzelne widerspenstige Strähnen und in verschiedene Richtungen abstehende Haare, die alle zur Geltung kommen müssen.
10. Im Beispiel ist die Schattierung der dunklen Bereiche der Frisur und die Schattierung des Volumens deutlich zu erkennen, die ebenfalls dupliziert wird. Einige Strähnen gehen ins Gesicht (deshalb wurde das Gesicht zuerst fertiggestellt), aber wenn die Schattierung ins Gesicht oder auf eine helle Haarpartie geht, dann muss dies mit einem Radiergummi korrigiert werden.

Das Gesicht des Mädchens mit den langen Haaren (Bild im Beispiel) weist ebenfalls einen Übergang vom Hals zu den Schlüsselbeinen und Schultern auf, sogar eine T-Shirt-Bezeichnung ist vorhanden. Dies alles ist Teil der Außenwelt und kann nach Belieben hinzugefügt werden, einschließlich der Hintergrundschattierung.

 

Doch bevor Sie einen Punkt auf diese Zeichnung setzen, müssen Sie sicherstellen, dass alle Linien korrekt sind und die Schattierungen an den richtigen Stellen angebracht sind.. Anschließend können Sie die Linien mit einem dunklen Bleistift, Filzstift oder blauer Farbe nachziehen, wie oben gezeigt.

Anime-Mädchen

Ein Mädchen mit langen Haaren ist eine Zeichnung, die nicht nur anatomisch korrekte Proportionen annimmt, denn es gibt eine riesige Anzahl von Stilen, und Anime ist bei weitem nicht der letzte Platz. Man kann nicht behaupten, dass es einfacher sei, in diesem Stil zu zeichnen, da er seine eigenen Regeln und Nuancen hat, die berücksichtigt werden sollten.

Der Materialsatz ist hier der gleiche wie im ersten Fall, sodass Sie sofort mit der Arbeit beginnen können:

1. Der Stil ist anders, aber der Anfang ist genau derselbe, das Oval des Kopfes wird umrissen, das eher einem Kreis (elliptischer Form) ähnelt. Das Oval wird unter Berücksichtigung der Haare gezeichnet, die den größten Teil des Gesichts einnehmen. Die Mitte ist markiert, dabei muss berücksichtigt werden, dass der Kopf des Mädchens schräg steht. Sie müssen die Mitte in zwei Hälften teilen. Die Linie zeigt das Ende des Ponys und den Beginn der Augen an.
2. Als Erstes müssen Sie das Gesicht zeichnen, das heißt, Sie arbeiten mit der unteren Hälfte des Ovals. In der Mitte befindet sich die Nase, die als sauberer kurzer Strich gezeichnet ist. Unten ist der Mund der Heldin zu sehen, der geöffnet ist. Es befindet sich in der Mitte, wenn Sie den Abstand von der Nase zum Kinn messen. Um die Höhe des Mundes anzugeben, messen Sie einfach einen gleich kleinen Abstand von der Nase und vom Kinn. Und die Breite besteht aus zwei Höhen. Der gesamte Raum wird von der Zunge eingenommen, deren Rand nachgezeichnet und durch die oberen Zähne ergänzt werden muss.
3. Um die Position des Auges zu markieren, müssen Sie vertikale Linien von den Mundwinkeln nach oben ziehen. Gehen Sie seitlich etwas zurück, dies ist die Position der Augen. Da es sich um einen Kreis handelt, sind ihre Breite und Höhe gleich und entsprechen der Breite des Mundes. Als nächstes müssen Sie einige Details hinzufügen. Dies ist ein breiter Bogen oben und eine dünne Linie unten. Dies sind die Augenlider. Das Auge selbst ist im Anime recht einfach aufgebaut, es gibt kein Weiß, der gesamte Raum wird von der Iris eingenommen, oft ohne Pupille, aber nur mit einem Farbverlauf (einem sanften Farbübergang). Was bei diesem Stil jedoch unbedingt zum Auge dazugehört, ist eine starke Blendung (Lichtreflexion). Die restlichen Details werden mit Farbe hinzugefügt, aber das kommt später, also müssen wir mit den Haaren weitermachen.
4. Ein Mädchen mit langen Haaren, die Zeichnung schreit geradezu danach, es gibt viele davon, aber sie sind ganz einfach gezeichnet. Die Besonderheit beim Zeichnen von Haaren im Anime besteht darin, dass die gesamte Frisur in mehrere ganze Teile, Strähnen, unterteilt ist, auf denen Unebenheiten und Volumen durch Schatten angedeutet werden. Als Erstes müssen Sie den Pony fertig zeichnen, oder besser gesagt, seine Teile, da er (in diesem Fall) in 4 Fragmente unterteilt ist. Am Ende des Ponys wird die Krone hinzugefügt und daraus werden Ohren gezeichnet. Tierohren werden entsprechend der Kopfform gezeichnet, daher muss diese berücksichtigt werden. Und dann werden lange Locken daraus gezogen.
5. Anschließend wird wie bei der ersten Zeichnung mit Buntstiften nach dem Prinzip „Tonen mit Schattieren“ gearbeitet. Dabei wird zunächst der helle Ton aufgetragen, anschließend werden die dunklen Farbtöne aufgetragen. Außerdem müssen Sie Farbe verwenden, um Details wie das Rouge auf den Wangen und den Augenbrauen anzudeuten, die im Anime über dem Pony platziert werden.

Die Aufgabe, ein Mädchen mit langen Haaren zu zeichnen, ist abgeschlossen. Sie können sich auf den Nacken und die Schultern beschränken, wie bei der zweiten Option, oder Sie können ein wenig von der Umgebung hinzufügen, zum Beispiel dieses süße Tierchen mit der Süße.

Das Gesicht eines Mädchens im Anime-Stil muss nicht unbedingt die richtige anatomische Form haben, da es sich um einen Cartoon-Stil der bildenden Kunst handelt.

Malvorlagen zum Nachmalen

Ein tolles Beispiel für eine einfache Malvorlage, die für Vorschulkinder geeignet ist. Hier gibt es nur ein Minimum an Details, alles ist groß, sodass die Navigation und die Berechnung der Proportionen einfach sind. Die Frisur wird in einzelne Strähnen aufgeteilt, was auch die Farbarbeit erleichtert.

Eine komplexere Arbeit, die einem Kind in der Grundschule angeboten werden kann. Das Mädchen wird in einer Dreiviertelposition (leicht gedreht) gezeigt. Dies erhöht die Komplexität nicht, sondern ändert lediglich die Berechnung der Proportionen. Das Haar verfügt über eine Struktur und Führungslinien, die die Bewegung des Haares und sein Volumen zeigen. Ideal zum Arbeiten mit Volumen.

Eine ähnliche Option wäre für Mittelschüler geeignet. Dabei wird größter Wert auf das Haar und seine Struktur gelegt. Hier ist das Mädchen von hinten dargestellt, das heißt, es muss nicht am Gesicht gearbeitet werden, sondern es liegt eine mehrschichtige Komposition aus einzelnen Locken vor.

Und natürlich eine Option für diejenigen, die gerne im Anime-Genre arbeiten, wo alle notwendigen Attribute vorhanden sind, nämlich große Augen mit den gleichen großen Highlights darauf und klar in Partien unterteiltes Haar.

Das Gesicht des Mädchens ist keine einfache Zeichnung. Dieser Meisterkurs beinhaltet alle grundlegenden Punkte, die für eine erfolgreiche Praxis zur Erstellung eines qualitativ hochwertigen Bildes erforderlich sind. Es lohnt sich, alle beschriebenen anatomischen Faktoren des Kopfes und Gesichts des Mädchens zu berücksichtigen. All die plastischen Lichtlinien, die großen ausdrucksstarken Augen und natürlich die langen Haare.

Das Zeichnen eines Mädchengesichts und ähnliche Arbeiten sind nicht schwierig. Die Hauptsache ist, sich an die Regeln zu halten und sich Mühe zu geben.

Video zum Zeichnen eines Mädchengesichts

So zeichnen Sie in 10 Minuten das Gesicht eines Anime-Mädchens: