Stillleben mit Bleistift zum Skizzieren für Anfänger. Bilder

Ein grafisches Stillleben lässt sich leichter erstellen als eines mit Farben. Um jedoch eine schöne Zeichnung zu erstellen, müssen Sie Ihre Fähigkeiten im Zeichnen und Schattieren mit Bleistift üben. Die im Folgenden betrachteten Kopierbeispiele zeigen die wichtigsten Regeln für den Aufbau einer Komposition, die Einhaltung der Proportionen, die Anwendung von Licht und Schatten sowie das Mischen von Farben.

Einfaches Stillleben für kleine Kinder

Für Kinder im Grundschulalter ist das Zeichnen eines Stilllebens im akademischen Stil unter Wahrung der Proportionen sowie von Licht und Schatten eine schwierige Aufgabe. Dieser Meisterkurs bietet die einfachste Variante in primitiver Technik für Kinder ab 3 Jahren in primitiver Technik.

Das Stillleben wird einen Blumentopf darstellen. Für diese Aktivität benötigen Sie Buntstifte oder Marker und ein Blatt Papier.

Der schrittweise Prozess zum Erstellen einer solchen vereinfachten Zeichnung ist wie folgt:

• Zeichnen Sie drei große Kreise in unterschiedlichen Farben und zeichnen Sie sie mehrmals entlang der Kontur nach. Du bekommst Ringe. Sie können Ihre eigenen Farben auswählen, nicht die auf dem Bild unten.
• Zeichnen und färben Sie in der Mitte des rechten Rings ein gelbes Oval und zeichnen Sie außen entlang der Kontur vereinfachte rosa Blütenblätter, ebenfalls oval.
• Zeichnen Sie am Rand der zweiten Blume mit einem orangefarbenen Stift Blütenblätter, die einer Sonnenblume ähneln, und zeichnen Sie auf der ersten Blume mit Punkten orangefarbene Staubblätter.
• Zeichnen Sie auf der zweiten Blüte Striche mit einem dunkelgrünen Stift und blaue „Staubblätter“ auf die Außenseite. Sie können beliebige andere Figuren verwenden, ohne die Fantasie des Kindes einzuschränken.
• Zeichnen Sie unten auf das Blatt ein Trapez mit breiten Streifen. Das wird ein Blumentopf.

• Fügen Sie orangefarbene Streifen hinzu oder erstellen Sie Ihr eigenes Originalmuster auf dem Topf.
• Zeichnen Sie entlang des Randes der dritten Blume Blütenblätter in Form von Halbkreisen sowie Streifen, die von der Mitte ausstrahlen.
• Zeichnen Sie die Stiele und Blätter mit einem grünen Stift.
• Zeichnen Sie auf die mittlere Blume mit Bögen Augen und einen Mund.
• Sie können weitere Details wie unten gezeigt hinzufügen:

Stillleben mit einem Krug und einem Apfel, einfacher Bleistift

Das Stillleben mit Bleistift zum Kopieren in diesem Beispiel besteht aus zwei einfachen Objekten – einem Krug (einem Milchkrug) und einem Apfel. Um ein Stillleben zu zeichnen, müssen Sie es zunächst analysieren.

Der Krug besteht aus zwei geometrischen Grundkörpern – einem Zylinder oben und einer abgerundeten Form unten, die an eine Kugel erinnert. Ein Apfel ist auch eine vereinfachte Darstellung eines Balls.

Diese Objekte zeigen links helleres Licht und Glanzlichter (Lichtpunkte) und rechts ihre eigenen Schatten. Der Übergang vom beleuchteten zum dunkleren Bereich ist nicht scharf, sondern fließend und hat die Form eines Halbschattens.

Nach dem Schatten rechts ist auf dem Apfel und auf dem Krug ein heller Teil – ein Reflex – zu sehen. Es stellt das reflektierte Licht des Papiers auf dem Tisch dar.

Der Apfel und der Krug werfen zudem Schatten auf den Tisch. Sie weisen außerdem eine ungleichmäßige Verdunkelung auf. Direkt unter dem Objekt sind die Schatten dunkler. Je weiter sich der Schatten vom Objekt entfernt, desto heller wird er.

Und der äußerste Rand des Schattens ist völlig unscharf und löst sich auf. Für die korrekte Anwendung der Schattierung ist eine Analyse von Licht und Schatten erforderlich. Für die Arbeit benötigen Sie 4 einfache Graphitstifte unterschiedlicher Härte: TM (oder HB gemäß ausländischen Standards), 2M (2B), 6M (6B), ein Blatt A4-Papier (Querformat) und einen Radiergummi.

Der schrittweise Ablauf zum Zeichnen eines solchen Stilllebens ist wie folgt:

• Die Erstellung jedes Grafikdesigns beginnt mit der Erstellung geometrischer Formen. Messen Sie die Höhe des Apfels, wie auf dem Foto unten gezeigt. Zählen Sie, ohne den Arm zu beugen, im gleichen Abstand zu Ihren Augen, wie oft der Apfel der Höhe nach in den Krug passt. Anschließend messen Sie diese Werte horizontal.
• Zeichnen Sie auf ein Blatt Papier die Umrisse eines Krugs und eines Apfels sowie deren Schatten auf dem Tisch. Die Kanne sollte nicht direkt in der Mitte des Blattes stehen, sondern etwas nach rechts verschoben.

Beim Zeichnen muss das Verhältnis der Proportionen dieser beiden Objekte berücksichtigt werden, das zuvor mit einem Bleistift bestimmt wurde. Objekte sollten nicht zu groß sein, da sonst ihre Schatten nicht passen, und nicht zu klein, wenn viel leerer Raum drumherum vorhanden ist.

Das Zeichnen von Umrissen als Liniensegmente statt als glatte Linien erleichtert die Anordnung von Objekten.

• Zeichnen Sie eine vertikale Linie – die Symmetrieachse des Krugs. Um die Symmetrie zu überprüfen, können Sie diese Technik verwenden: Drehen Sie die Zeichnung um, dann ist leichter zu erkennen, was schief gezeichnet ist.
• Von der Oberkante aus messen Sie nach links und rechts jeweils den gleichen Abstand. Zeichnen Sie mit einem Bleistift ein Trapez und zeichnen Sie darin eine Ellipse. Seine Seiten sollten abgerundet sein.
• Zeichnen Sie unten am zylindrischen Krughals eine horizontale Achse und eine weitere Ellipse. Es sollte breiter sein als das obere, da es vertikal tiefer liegt. Die Augen des Künstlers blicken wie von oben auf ihn, sodass er größer erscheint.
• Führen Sie am Boden des Krugs ähnliche Aktionen aus und zeigen Sie eine noch breitere Ellipse.
• Zeichnen Sie an der breitesten Stelle des Krugs eine weitere Ellipse.

• Zeichnen Sie die Seitenlinien des Krugs deutlicher. Sie sollten oben leicht konkav, in der Mitte kugelförmig und unten leicht gewölbt sein.
• Überprüfen Sie die Zeichnung auf Symmetrie und korrigieren Sie die Linien. Zeichnen Sie oben auf den Krug einen ellipsenförmigen Rand. Es sollte im Hintergrund ausklingen.
• Zeichnen Sie die Konturen des Apfels – runden Sie sie ab, stellen Sie den oberen Teil des Apfels etwas breiter und den unteren Teil schmaler dar.
• Fügen Sie oben am Apfel ein Loch hinzu – eine Vertiefung und einen Ast darin.
• Zeichnen Sie eine horizontale Linie für die Tabelle.
• Löschen Sie die Linien, die nicht sichtbar sein sollen, horizontale und vertikale Achsen.

• Zeichnen Sie die Schatten, die vom Krug und dem Apfel auf den Tisch fallen.
• Zeichnen Sie Linien auf Objekte, die ihren eigenen Schatten zeigen. Auf dem kugelförmigen Teil der Kanne und dem Apfel sind sie kreisförmig angeordnet.
• Tragen Sie den Grundton der Schatten wie im Bild gezeigt auf. Die Striche müssen in eine Richtung ausgeführt werden.
• Machen Sie einen Halbschatten auf der anderen Seite des Krugs.
• Beschatten Sie den Krug. Es sollte dunkler sein als der Apfel.
• Verstärken Sie die Schatten auf dem Krug. Um weiche Übergänge zwischen den Schatten zu erzeugen, werden diese mit kurzen Strichen übermalt. Auf der rechten Seite müssen Sie einen helleren Bereich freilassen – den oben erwähnten Reflex. Wenn es zu dunkel wird, können Sie es mit einem Radiergummi ausradieren.

• Um den Apfel im Vordergrund erscheinen zu lassen, werfen Sie einen kleinen Schatten von ihm auf den Krug.
• Verdunkeln Sie den Rand des Flaschenhalses mit einer Schraffur und hellen Sie die Glanzlichter mit einem Radiergummi auf.
• Schattieren Sie den Apfel mit leichtem Druck des Bleistifts. Markieren Sie den Reflex entlang der rechten Kante.
• Verdunkeln Sie das Loch im Apfel mit kurzen, strahlenförmigen Strichen. Zeichnen Sie den Ast deutlicher.
• Schattieren Sie die Schatten, die auf den Tisch und die Wand fallen. Auf dem Tisch müssen sie mit horizontalen Strichen dargestellt werden.
• Machen Sie eine leichte Schattierung, um die Wand hervorzuheben.

Stillleben mit Bleistift zum Kopieren erfordern eine realistische Darstellung der Gegenstände.

Um den Figurenaufbau in der Zeichnung symmetrischer zu gestalten, wird die Länge der Segmente mit einem Bleistift überprüft, wie in den ersten Zeichenschritten gezeigt. In diesem Beispiel werden die Umrisse der Objekte zur besseren Verdeutlichung mit einem weichen Graphitstift gezeichnet.

Beim Zeichnen müssen sie jedoch dünner und weniger auffällig gemacht werden, ohne zu fest zu drücken, dann wird die Zeichnung beim Löschen zusätzlicher Linien nicht so schmutzig.

Vor dem Schattieren sollten Bleistifte tiefer angespitzt werden, damit ihr zylindrischer Teil nicht stört. Diese Art des Schärfens kann mit einem Messer durchgeführt werden.Damit sich Kinder die Hände nicht verletzen, sollten Erwachsene die Bleistifte ihrer Kinder anspitzen.

Um das Schattieren zu erleichtern, sollte der kleine Finger der Hand auf dem Albumblatt aufliegen. In diesem Fall funktioniert nur das Handgelenk, nicht der gesamte Arm. Die in diesem Meisterkurs besprochene Stillleben-Zeichentechnik ist grundlegend und kann zum Erstellen anderer Zeichnungen verwendet werden.

Kürbis und Apfel

Auch das in dieser Meisterklasse behandelte Stillleben wurde mit einem einfachen Graphitstift gezeichnet. Die Prinzipien seiner Erstellung sind dieselben wie im vorherigen Beispiel zum Kopieren, aber die Schattierung ist detaillierter ausgeführt.

Zum Arbeiten benötigen Sie 3 einfache Bleistifte mit einer Härte von 2H, 2B und 4B, einen Radiergummi und ein Albumblatt. Weiche Bleistifte sollten auf eine Höhe von etwa 1,5 cm angespitzt werden.

Schritt-für-Schritt-Zeichenvorgang:

• Skizzieren Sie die Position des Kürbisses und des Apfels mit einem harten Bleistift. Verschieben Sie den Kürbis etwas nach links von der Blattmitte.
• Zeichnen Sie den Umriss der Vertiefung oben auf dem Kürbis und seinem Zweig.
• Verwenden Sie einen 2B-Bleistift, um die Rauheit der Apfeloberfläche darzustellen.
• Zeichnen Sie die vertikale Achse des Kürbisses und machen Sie die Ober- und Unterseite des Gemüses flacher.
• Skizzieren Sie Keile auf der Oberfläche des Kürbisses, um sein Volumen darzustellen. Dies gelingt leichter mit geraden Strichen, die anschließend abgerundet werden.

• Zeichnen Sie den Kürbiszweig deutlicher und zeigen Sie seine Gabelung an der Basis.
• Zeichnen Sie einen gebogenen Apfelzweig.
• Zeichnen Sie links vom Zweig ein schmales, halb getrocknetes Blatt in Form einer länglichen Figur mit gewellten Rändern.
• Zeichnen Sie rechts vom Zweig ein Blatt, das etwas breiter und offener ist.
• Fügen Sie unter dem Apfel einen ovalen Schatten hinzu und zeichnen Sie unter dem Kürbis zwei weitere Blattumrisse.
• Tragen Sie mit demselben Stift leichte Schattierungen auf die Scheiben auf, ohne fest aufzudrücken. Die Beleuchtung wird rechts angezeigt. Für eine gleichmäßigere Schattierung können Sie die Oberfläche mit Ihrem Finger oder einem Stück Papier reiben.

• Schattieren Sie die linke Kürbisscheibe dunkler. Oben sollte es heller sein.
• Die nächste Kürbisscheibe „teilen“ Sie in der Mitte in zwei Teile.
• Tragen Sie auf diese Scheibe Ihren eigenen Schatten auf und vergessen Sie dabei nicht den Reflex unten. Verwenden Sie einen Radiergummi, um die Markierung auf der rechten Hälfte des Abschnitts zu löschen. Am unteren Rand der Scheibe kann die Schattierung kreuzweise aufgetragen werden.
• Schattieren Sie die nächste Kürbisscheibe auf die gleiche Weise. Dort, wo die Kontur stärker gerundet ist (unten), tragen Sie die Schattierung ebenfalls mit Bögen auf. Verstärken Sie die Schatten auf den ersten beiden Scheiben.
• Verdunkeln Sie die restlichen Scheiben, während Sie gleichzeitig an den vorherigen arbeiten. Verwenden Sie den Radiergummi, um die Glanzlichter an den rechten Rändern der Scheiben aufzuhellen. Die hinteren Scheiben dunkler machen.
• Schattieren Sie den Kürbiszweig zunächst mit leichtem Druck und zeigen Sie dann weitere Details. Machen Sie es in der Mitte dunkler.

• Machen Sie die Stelle, an der der Zweig auf den Kürbis trifft, dunkler und hellen Sie die Hervorhebung auf der rechten Seite des Zweigs mit einem Radiergummi auf.
• Schattieren Sie die Blätter links vom Kürbis mit einem Bleistift. Unten stellen Sie sie dunkler dar.
• Machen Sie einen leichten, schrägen Schattierungseffekt auf dem Apfel.
• Um das Zeichnen zu erleichtern, drehen Sie das Blatt um und bedecken Sie die Schraffur mit Linien, die in Form eines Apfels (Bögen) gezeichnet sind.
• Verstärken Sie die Schattierung des Apfels mit einem weichen Bleistift im Bereich des aus der Frucht austretenden Zweiges sowie entlang der Ränder.
• Verdunkeln Sie den Schatten des Apfelzweigs auf dem Kürbis. Zeichnen Sie auf dem Ast selbst unten Ihren eigenen Schatten.
• Schattieren Sie das Apfelblatt auf der linken Seite mit einer dunklen Farbe. Da das Blatt vom Licht abgewandt ist, entsteht darin ein Schatten. Lassen Sie die rechte Seite des Blattes hell.

• Schattieren Sie das zweite Blatt des Apfels auf die gleiche Weise. Tragen Sie auf der linken Seite eine dunklere Farbe auf.
• Auf diesem Blatt und auf dem Apfel hellen Sie die Glanzlichter mit einem Radiergummi auf und betonen sie mit einem Bleistift.
• Schattieren Sie die fallenden Schatten unter dem Apfel und dem Kürbis. Direkt unter Objekten sollten solche Schatten dunkler sein, und wenn sie sich von ihnen wegbewegen, sollten sie heller sein. Die Zeichnung ist fertig.

Früchte mit Buntstiften

Das Stillleben mit dem Bleistift zum Abschreiben im unten beschriebenen Beispiel ist in Farbe ausgeführt. Zum Erstellen einer Vorskizze benötigen Sie außerdem einen einfachen Graphitstift und einen Radiergummi.

Die Technik zum Zeichnen eines Stilllebens mit Früchten besteht aus den folgenden Schritten:

• Zeichnen Sie etwas links von der Blattmitte mit einem einfachen Bleistift zwei Halbkreise – Wassermelonenscheiben.

• Fügen Sie links davon unten in der Zeichnung einen Kreis hinzu – den Umriss eines Apfels.
• Zeichnen Sie in die Mitte des Blattes neben der Wassermelonenscheibe einen etwa gleich großen Kreis – den Umriss einer Orange.
• Zeichnen Sie rechts neben dem Apfel eine abgeschnittene Orangenscheibe, wobei die gerade Kante schräg gezeichnet sein muss.
• Zeichnen Sie im Vordergrund eine zweite Orangenscheibe mit horizontalem Rand.
• Zeichnen Sie den Umriss der Birne in Form von zwei Kreisen – einem großen und einem kleinen.
• Zeichnen Sie die erste Scheibe der Wassermelone deutlicher nach und runden Sie die obere Kante etwas ab.
• Bearbeiten Sie die zweite Scheibe auf die gleiche Weise. Zeichnen Sie die Schale nur links ein, da die Scheibe leicht gedreht wird. Zeichnen Sie auf die Orange ein kleines Oval mit unebenen Kanten – die Stelle, an der der Stiel befestigt ist, und zeichnen Sie davon mehrere divergierende Bögen.

• Zeichnen Sie auf die Orangenscheibe im Vordergrund die Schale – einen Bogen, der die äußere Kontur sowie die Segmente der Frucht wiederholt.
• Die Schale der zweiten Orangenscheibe im vorderen Teil der breiteren darstellen.
• Zeichnen Sie auf den Apfel oben auf der Frucht ein kleines Oval – die Stelle, an der der Stiel befestigt ist, und ein größeres Oval, das die Grenze des Übergangs von einer Farbe zur anderen darstellt. Fügen Sie außerdem einen gebogenen Ast und ein Highlight auf der linken Seite hinzu.
• Zeichnen Sie mit geschwungenen Bögen ein Blatt auf den Zweig und markieren Sie in der Mitte die Blattader.
• Verfeinern Sie den Umriss der Birne.
• Fügen Sie oben einen Zweig und ein nach unten geneigtes Blatt hinzu.
• Hilfskonturen und Linien, die unsichtbar sein sollen, können Sie mit einem Radiergummi ausradieren.

• Zeichnen Sie tropfenförmige Kerne auf die Wassermelonenscheiben.
• Färben Sie das Orange mit einem Orangestift aus, links einen dunkleren Farbton, und lassen Sie oben einen Glanzpunkt.
• Zeichnen Sie mit demselben Stift Schatten auf die Orange im Hintergrund in der Nähe des Stiels und an der Unterseite.
• Malen Sie den orangefarbenen Stiel grün und fügen Sie in den schattierten Bereichen einige Striche hinzu.
• Schattieren Sie die Orangenscheibe mit einem hellgelben Stift. Die Striche müssen entsprechend der Form aufgetragen werden – dort, wo sich Fruchtfleisch befindet, werden sie in Richtung von der Mitte zu den Rändern ausgeführt.
• Schattieren Sie die Ränder der Segmente mit einem orangefarbenen Stift. Tragen Sie auch orangefarbene Striche auf das Fruchtfleisch auf und vergessen Sie nicht, helle Streifen – Glanzlichter – zu hinterlassen. Lassen Sie den Streifen Schale in der Mitte leicht.

• Malen Sie die Schale der zweiten Orangenscheibe in einem helleren Orangeton, da ihre Außenseite auf dem Bild sichtbar ist. Schattieren Sie das Fruchtfleisch mit hellem Gelb.
• Tragen Sie mit einem orangefarbenen Stift einen Schatten auf die erste Scheibe auf.
• Fügen Sie den Adern einen Hauch von Grün hinzu.
• Verwenden Sie einen violetten Stift, um fallende Schatten von den Scheiben und Orange aufzutragen.
• Male die Wassermelonenscheibe links mit einem grasgrünen Stift aus.
• Tragen Sie anschließend mit einem smaragdgrünen Stift eine zweite Schattierungsschicht auf. Mit demselben Stift, ohne Druck auszuüben, die Dicke der Schale ausmalen.

• Bemalen Sie die Schale der zweiten Wassermelonenscheibe auf die gleiche Weise. Schattieren Sie das Wassermelonenmark in zwei Schichten mit einem rosa Stift.
• Tragen Sie darüber eine weitere Schicht Rotschattierung auf.
• Färben Sie die Samen mit einem dunkelbraunen Stift.
• Bemalen Sie die zweite Wassermelonenscheibe auf die gleiche Weise. Unten müssen Sie mit einem einfachen Bleistift Striche hinzufügen, um einen Schatten zu erzeugen.
• Malen Sie die Ober- und rechte Seite des Apfels in einem hellgrünen, grasartigen Farbton. Fügen Sie unter dem Zweig einen Smaragdton hinzu.
• Färben Sie den rechten Rand des Apfels orange.
• Malen Sie die linke Seite des Apfels mit einem roten Stift in zwei Schichten und lassen Sie einen Glanzpunkt. Die roten Striche sollten die grünen Bereiche teilweise überlappen, um einen weichen Farbübergang zu erzeugen.

• Male den Apfelzweig mit einem schwarzen Stift aus. Tragen Sie mehrere Schichten auf das Blatt auf – zuerst Grasgrün, dann Smaragdgrün. Zeichnen Sie Adern darauf.
• Fügen Sie den Schatten unter den Früchten violette Schattierungen hinzu.
• Malen Sie die Birne mit einem gelbgrünen Stift aus und lassen Sie dabei zwei Glanzlichter. Wenn Sie keinen Stift dieser Farbe haben, können Sie zunächst eine gelbe Schattierung auftragen und anschließend einen grasfarbenen Stift verwenden.
• Schattieren Sie die Birne mit einem orangefarbenen Stift und verstärken Sie die Farbe auf der rechten Seite. Sie sollten versuchen, die Striche so aufzutragen, dass die Form der Frucht betont wird.
• Malen Sie den Birnenzweig schwarz und das Blatt smaragdgrün und fügen Sie grasartige Striche entlang der Adern hinzu.
• Geben Sie den letzten Schliff hinzu – ein violetter Schatten unter der Birne.

Ein mit Bleistift zum Skizzieren gezeichnetes Stillleben wird realistischer, wenn Sie die Lasurtechnik verwenden – das schichtweise Auftragen mehrerer Farben.

Dadurch lassen sich aus einem Minimalset von 12 Stiftfarben viele neue Farbtöne erzielen. Sie können auch einen Blender-Stift verwenden, um Farben auf Papier zu mischen.

Um ein Stillleben mit einem Bleistift zu erstellen, können Sie Kompositionen aus anderen Objekten vorschlagen – Büchern, Tassen, geometrischen Objekten.

Beginnen Sie am besten mit einfachen Kopiermöglichkeiten., und gehen allmählich zu komplexeren über, mit geschwungenen Formen und Farbverläufen – Gemüse, Obst, Blumen, Glaswaren. Die Prinzipien zum Zeichnen sind dieselben wie in den in diesem Artikel besprochenen grundlegenden Beispielen.

Video zum Zeichnen

Stillleben mit Bleistift zum Abschreiben: