Punktmalerei mit Konturen. Muster, Schablonen für Anfänger, geometrische Formen

Dot Painting erfreut sich bei Bastelbegeisterten immer größerer Beliebtheit. Diese Richtung ermöglicht es Ihnen, jedem Artikel selbstständig ein individuelles und ungewöhnliches Aussehen zu verleihen. Dank der Konturen, Diagramme und Schablonen, die einem Anfänger die Arbeit erleichtern, können Sie ein wahres Meisterwerk schaffen.

Was ist Punktmalerei

Punktmalerei mit Konturen (dabei können auch Schemata und Schablonen verwendet werden) ist die Zeichenkunst, mit deren Hilfe eine Zeichnung mittels Punkten aufgetragen wird.

Diese Technik zum Aufbringen von Mustern ist über 40.000 Jahre alt. Die ersten Funde mit Spuren von Punktmalerei wurden in einer australischen Aborigine-Siedlung gemacht. Später fand man seine Muster auch in Persien, China, Indonesien, Indien und Thailand.

Die Punktzeichnungstechnik ist in den Werken von C. Pissarro, P. Signac und J. P. Seurat zu sehen. Die zu einem einzigen Bild verschmelzenden Punkte lassen Landschaften von unglaublicher Schönheit entstehen. Am häufigsten wird diese Richtung beim Bemalen von Dekorationsgegenständen, Spiegeln und Geschirr verwendet.

Zeichenstile

Die Punktmalerei mit Konturen (Diagramme, Schablonen und Vorlagen liegen Anfängersets bei) hat von den Felsmalereien der Aborigines bis hin zur modernen Modekunst einen eigenen Entwicklungsweg eingeschlagen. Aufgrund der vielfältigen Einsatzmöglichkeiten dieser Zeichentechnik wurde diese in mehrere Stile unterteilt.

Pointillismus

Der Name leitet sich von den französischen Wörtern „Pointilisme“ – Punktiertheit und „Point“ – Punkte ab. Dies ist der beliebteste Stil, der sowohl in der Malerei als auch in der alltäglichen Grafik verwendet wird. Die erste Option verwendet runde oder rechteckige Pinselstriche.

Die Farben werden nicht gemischt, um einen Übergangston zu erzeugen. Die Wiedergabe erfolgt mithilfe von Punkten, die die Illusion von Volumen sowie die Darstellung von Licht und Schatten ermöglichen. Mit dieser Technik arbeitete der Künstler Paul Signac im 19. Jahrhundert.

Punktkunst

Der Name dieses Stils setzt sich aus zwei englischen Wörtern zusammen: „Dot“ und „Art“, was Punkt und Kunst bedeutet. Diese Richtung ist moderner. Es verwendet Punkte, um ein dreidimensionales Design zu erstellen. Außerdem gibt es in der Punktkunst eine Richtung namens „Punkt-Hyperrealismus“. Es wird verwendet, um eine Zeichnung zu erstellen, die wie ein echtes Foto aussieht.

Um einen solch realistischen Effekt zu erzielen, erfordert das Anbringen der Punkte großes Geschick und sorgfältige Arbeit. Der zeitgenössische Künstler M. Endara arbeitet in diesem Stil. In einfachen Formen wird Dot Art beim Kritzeln und Zentangling verwendet, um Ornamente aufzutragen.

Punkt-zu-Punkt

Dieser Stil beinhaltet präzise Punktmalerei. Aus dem Englischen übersetzt bedeutet es „Punkt zu Punkt“.Point-to-Point ist eine Punkt-zu-Punkt-Dekorationstechnik. Der Unterschied zum Pointillismus besteht darin, dass die Punkte entlang bestimmter Linien aufgetragen werden, die ein einzelnes Muster bilden.

Dieser Trend entstand bei den Stämmen Afrikas, Australiens und Polynesiens. Diese Technik kann sowohl von Erwachsenen als auch von Kindern erlernt werden. Punkt-zu-Punkt-Muster sind auf bemalten Schachteln, Geschirr, Einrichtungsgegenständen und Handtaschen zu sehen.

Punktarbeit

Der Name dieses Stils leitet sich von den beiden englischen Wörtern „Dot“ und „Work“ ab, die ins Russische als Punkt und Arbeit übersetzt werden.

Darüber hinaus ist Dotwork eine Richtung in der Tätowierkunst. Es gibt Tausende von Tattoo-Designs in Form von geometrischen Formen, Mandalas und Pflanzen.

Zeichnen mit Punkten

Diese Vorgehensweise ist vielen aus den Lernheften für Kinder bekannt, wo die Punkte nach dem Nachzeichnen zu einer einzigen Zeichnung verschmelzen. Punktkunst ist in Make-up-Elementen und einfachen Abstraktionen zu sehen.

Darüber hinaus hat die Punktmalerei viele Zweige. Die Chochloma-Malerei ist eine der Richtungen der Punktmalerei. Einzige Ausnahme ist die Technik der Zeichnungsanwendung. Wenn in der Punktmalerei die Elemente die Form eines Tropfens haben, dann sind sie in der Chochloma-Malerei Pinselstriche. Ein weiterer Zweig ist die Steinmalerei. Es wird zur Dekoration und für Gartengrundstücke verwendet.

Welche Farben sollen wählen

Punktmalerei mit Konturen (Schemata, für die Schablonen oft ohne Farbübertragung verkauft werden) wird mit darin enthaltenen Acrylfarben durchgeführt. Meistens handelt es sich dabei um eine Röhre mit einer dünnen Spitze, in der sich ein Farbstoff befindet.

Die Palette der Acrylfarben ist recht vielfältig. Darüber hinaus werden sie mit verschiedenen Zusätzen verkauft, mit denen Sie dem zukünftigen Design Glanz oder einen ungewöhnlichen Farbton verleihen können. Damit das aufgetragene Bild nicht der Zeit unterliegt und weiterhin sein ursprüngliches Aussehen behält, müssen Sie eingebrannte Acrylfarben wählen.

Eine Tube Einbrennlack erkennen Sie an einem der folgenden Hinweise:

• spülmaschinenfest;
• Spülmaschinentauglichkeit.

Lacke mit Einbrenneffekt finden Sie bei folgenden Herstellern:

• Pebedo Vitrali.
• Hobby Line Kreul.
• Marabu.
• Dekoola.

Farben können auf folgenden Grundlagen hergestellt werden:

• Wasser.
• Biologisch.

Ersteres lässt sich mit normalem Wasser löschen, im zweiten Fall benötigen Sie jedoch ein spezielles Lösungsmittel.

Ein kurzer Überblick über die Acrylkonturen, die bei Fans der Punktmalerei am beliebtesten sind:

Ursprungsland	Name	Besonderheiten
Italien	"Maimeri", Linie "YEA Vetra"	Glasmalereifarben in einer Tube zu je 20 ml. Der Spender ist sehr schmal, wodurch Sie kleine Punkte erhalten. Ein kleiner Schnitt an seinem Ende ermöglicht es Ihnen, auf der einen Seite dünne und scharfe Muster und auf der anderen Seite breite und flache Muster zu erstellen. Die Konsistenz ist dick. Es ist ideal für Punkt-zu-Punkt-Arbeit. Die Farbe verläuft nicht, sondern behält ihre Form. Das Trocknen dauert 10 Minuten bis 1 Stunde. Um zu warten, bis das Produkt vollständig fertig ist, muss es 1 Tag stehen gelassen werden. Das fertige Werk muss nicht gebrannt werden. Die Palette wird durch chromatische Farbtöne repräsentiert: Silber, Hellgold und Platin, Dunkelgold, Kupfer, Stahl, Rosteffekt, Bronze. Unbunte Farben: farblos, grau und schwarz. Die einzigen Nachteile der Farbe sind ein kleiner Defekt, der manchmal in der Tube vorhanden ist (an der Spitze des Spenders kann sich ein Plastikrückstand befinden, der ohne Leistungsverlust der Farbe entfernt werden kann).
Italien	«Ferrario»	Dieser Hersteller produziert zwei Linien von Konturfarben: „Piombo lmitazione“ und „Craft rilievo“. Die erste hat folgende Farben: Stahlgrau, einfaches Grau, Eisengrau, Kupfer, Bronze, Silber, Dukaten und einfaches Gold, Platin. Sie haben eine satte Farbe und Glanz. In der zweiten Zeile besteht die Palette aus folgenden Farben: Blau, Weiß, Dunkelblau, Gelb und Goldgelb, Meereswelle, Lila, Rot und leuchtendes Rot, Grün. Außerdem verfügt diese Linie über eine große Vielfalt an undurchsichtigen Farbumrissen. Die Farben beider Linien werden in Tuben zu je 20 ml hergestellt. Die Nachteile sind die gleichen wie beim italienischen „Maimeri“. Die Farbsubstanz ist homogen und von ausreichender Dichte. Das Produkt trocknet innerhalb von 24 Stunden vollständig. Das Trocknen dauert eine halbe bis eine Stunde. Ein Brennen der Produkte ist nicht erforderlich.
Frankreich	«Pébéo»	Das Volumen der Farbtuben beträgt 20 ml. Das Sortiment umfasst transparente und deckende Farbkonturen. Die Linien Porcelaine 150 und Vitrea 160 werden für die Arbeit mit wasserbasierten Substanzen verwendet, die eingebrannt werden müssen. „Vitrea 160“ hält Backtemperaturen von 160 Grad stand. Sie können diese Farben ohne Einbrennen verwenden. Die Linie umfasst die Farben Perlweiß und Stahl. Neben diesen beiden Arten von Acrylfarben gibt es eine nicht einbrennbare Serie namens „Cerne Relief“. Es enthält die Farben: Blei, Gold, Kupfer, Vergoldung und Königsgold. Allerdings können diese Schaltkreise einer Heiztemperatur von 130 Grad eine halbe Stunde lang standhalten.
Russland	Tahir	Die Konsistenz der Farben ist recht flüssig, was das Aufbringen von Mustern erschwert. Nahe beieinanderliegende können zu einem Ganzen verschmelzen.
Russland	Gamma	Die Konturen dieses Herstellers können entweder als Set oder einzeln erworben werden. Die Handhabung der Rohre ist unbequem. Die Spenderspitze ist zu groß, was zu Punkten mit großem Durchmesser führt. Dieses Produkt ist aufgrund seines günstigen Preises attraktiv.

Die Farbe sollte entsprechend dem Untergrund ausgewählt werden, auf den die zukünftige Zeichnung aufgetragen wird.

Die Dicke der Acrylfarbe kann sein:

• Flüssig. Geeignet zum Aufbringen eines Designs auf Stoff.
• Gel mit pastöser Konsistenz. Diese Farbdicke eignet sich zum Auftragen erhabener Punkte, um ihnen das Aussehen von Perlen oder Kügelchen zu verleihen.
• Standard. Es ist ideal zum Malen auf harten Oberflächen.

Die Preise für Acrylkonturen sind sehr hoch, daher können sie durch normale Acrylfarbe ersetzt werden. Allerdings ist die Anwendung nicht ganz so bequem, da keine Tube vorhanden ist, mit der Sie das Design einfach auftragen können. Zum Zeichnen mit normaler Acrylfarbe benötigen Sie ein Punktierwerkzeug oder einen selbstgemachten Outliner.

Vorbereitung von Materialien und Werkzeugen

Der Schlüssel zu guter Arbeit liegt darin, über das richtige Werkzeugset für die Meißelmalerei zu verfügen.

Acrylkonturen

Das Punktmalen mit Konturen (Diagramme, Schablonen mit einem beliebigen Muster können selbst ausgedruckt werden) mit Acrylfarben erleichtert das Auftragen des Ornaments auf die Oberfläche des Produkts.

Der Farbstoff selbst befindet sich in einer Tube mit einem dünnen Ende. Das Rohr kann aus weichem Kunststoff bestehen, ist aber meistens aus Metall. Dank ihm lassen sich ganz einfach kleine Linien auftragen, die sich nach dem Trocknen in ein dreidimensionales Dekorationselement verwandeln.

Die Konturen müssen entsprechend der Oberfläche ausgewählt werden, auf die die Zeichnung aufgetragen wird. Acrylfarben für Textilien ermöglichen es Ihnen, die Klarheit der aufgetragenen Muster beizubehalten, während der Farbstoff durch die Zellen des Stoffes dringt und so eine gute Fixierung des Bildes darauf ermöglicht. Die Auswahl eines Farbtons zum Bemalen von Textilien wird nicht schwierig sein.

Hierzu gibt es mittlerweile unterschiedliche Farbvarianten:

• Neon.
• Klassiker.
• Leuchtet im Dunkeln.
• Mit Glitzer.

Das Unternehmen Nevskaya Palitra produziert eine spezielle Serie von Acrylkonturen „Decola“ zum Malen auf Stoff. Auch die dafür notwendigen Substanzen sind unter dem Markennamen „Tair“ erhältlich.

Zum Malen auf einer harten Oberfläche eignen sich Acrylkonturen mit einer viskosen Konsistenz, mit denen Sie die konvexen Linien und das Volumen der Zeichnung erhalten können.

Materialien zur Bearbeitung von Hartflächen finden Sie beim Hersteller „Marabu“.

Wenn das Design volumetrische Elemente (Perlen oder Kügelchen) enthält, sollten diese mit Acrylgelen aufgetragen werden, die nach dem Trocknen nicht durchhängen. Die aufgetragenen Perlentropfen behalten ihre Kugelform und die Mitte fällt nicht ab.

Dies geschieht, wenn volumetrische Details mithilfe von Standardkonturen aus Acryl aufgetragen werden. Gelartige Acrylkonturen finden Sie bei der Firma „Tair“, die diese Produkte unter dem Label „Peаrl Art“ herstellt.

Arten von Konturen:

• Universell einsetzbar, geeignet zum Bemalen verschiedener Oberflächen, mit Ausnahme von Textilprodukten und solchen, die gebrannt (gebacken) werden.
• Zum Bemalen von Stoffen.
• Für die Bearbeitung von Keramik und Glas.
• Geschwollen ist eine Kontur, die sich bei Erwärmung vergrößert.
• Gliederung für Gegenstände, die gebrannt werden müssen oder im Alltag häufig verwendet werden (Geschirr, Gläser, Handyhüllen, Mäuse, Laptops).
• Buntglas.

Eine große Anzahl an Konturen mit unterschiedlichen Eigenschaften ermöglicht das Bemalen nahezu jeder Oberfläche.

Malen ohne Konturen

Wenn keine Konturen vorhanden sind, reicht normale Acrylfarbe. Ein kleiner Lifehack, um aus einer gewöhnlichen Tube dieser Substanz ein einfach zu verwendendes Malwerkzeug zu machen.

Es genügt, für die vorhandene Farbdose eine Düse aus einem beliebigen Momentkleber auszuwählen und diese anstelle des Deckels auf das Gewinde zu schrauben. Das Loch in der Tülle eignet sich ideal zum Aufbringen von Mustern.

Bevor Sie mit dem Auftragen des Motivs beginnen, müssen Sie die Konsistenz der Farbe prüfen. Ist sie zu dickflüssig, muss sie mit etwas Wasser verdünnt werden, bis sie die Konsistenz von Sahne erreicht. Mit dieser Methode können Sie die Dicke der Substanz je nach zu lackierender Oberfläche anpassen.

Oberflächenvorbereitung

Ein richtig behandelter Malgrund ist der Schlüssel zur Haltbarkeit der Zeichnung. Bevor Sie mit dem Aufbringen von Mustern beginnen, muss das zukünftige Produkt mit einer Grundierung behandelt werden.

Unter Grundierung versteht man das Auftragen einer speziellen Beschichtung auf die oberste Schicht eines Produkts. Durch diesen Vorgang wird die Oberfläche geebnet und die Haftung der Farbstoffe auf dem Untergrund verbessert.

Grundierungsmaterialien können sein:

• Mineral.
• Alkyd.
• Acryl.

Die Grundierung sollte entsprechend der Oberfläche des zu lackierenden Gegenstands ausgewählt werden. Der Auftrag von Grundierungsmischungen erfolgt mit einem Schwamm, aus der Sprühdose oder mit einem Pinsel.

Es gibt zwei Hauptkategorien von Oberflächen, die diesen Schritt erfordern:

• Glatte Produkte – Fliesen, Glas, glasierte Keramik, Metall.
• Porös – Karton, Holz, Faserplatten und MDF-Produkte, Pappmaché, unglasierte Keramik.

Durch das Grundieren von Materialien mit poröser Oberfläche wird der Verbrauch an Acrylfarbe reduziert, indem die Poren des Produkts gefüllt werden. Durch die Verarbeitung glatter Materialien wird ein Ablösen des zukünftigen Designs vermieden.

Der Boden kann je nach Oberfläche sein:

• Klebstoff – zur Bearbeitung von Glas, Fliesen, glasierter Keramik. Die Oberfläche muss so lange behandelt werden, bis ein charakteristisches Geräusch – ein Knarzgeräusch – hörbar ist.
• Farbige Aerosolgrundierung. Wird für die Metallbearbeitung verwendet. Beim Grundieren müssen 1 oder 2 Schichten dieser Substanz auf das Produkt aufgetragen werden, nachdem die Oberfläche zuvor entfettet wurde.
• Korrosionsschutzgrundierungen. Sie werden in Fällen verwendet, in denen die Arbeitsfläche mit Korrosion bedeckt ist. Direkt auf den Rost aufgetragen.

Nach dem Grundieren muss die zu lackierende Oberfläche lackiert werden. Dies ermöglicht:

• Verbessern Sie die Haftung von Acrylfarben auf der Oberfläche.
• Die zukünftige Zeichnung wird vorzeigbarer aussehen.
• Auf der Arbeitsfläche bildet sich eine gegen äußere Einflüsse beständige Beschichtung.

Da Lacke einen sehr starken Geruch haben können, ist die Verarbeitung in geschlossenen Räumen sehr schwierig.

Aus diesem Grund sind die folgenden Lacke aus ihrem großen Sortiment am besten geeignet und sicher:

• Finnisch „Tikkurila Kiva“. Vergilbt nicht, geeignet für interne Eingriffe.
• Deutsch "Poly-R". Es zeichnet sich dadurch aus, dass es schnell trocknet und keine Farbe aufweist, es ist absolut transparent.

Die Wahl des Lackes sollte auf den gewünschten Effekt abgestimmt sein. Durch das Auftragen von 2-3 Schichten der Substanz wird eine hochwertige Lackbeschichtung erreicht. Jeder Auftrag sollte erst erfolgen, nachdem der vorherige vollständig getrocknet ist.

Gegenstände, die nach dem Lackieren bestimmungsgemäß verwendet werden (Geschirr), können nicht mit normalem Lack überzogen werden. Dies kann zu einer toxischen Vergiftung führen. Um dies zu vermeiden, müssen Sie diesen Vorgang überspringen oder einen Lack wählen, der die menschliche Gesundheit nicht schädigt.

Zusätzliche Materialien

Neben den Umrissen und dem zu bemalenden Produkt benötigen Sie folgende Werkzeuge:

• Rohblatt für Probestriche.
• Ein Schwamm oder ähnliches dient zum Grundieren.

• Bleistifte zum Zeichnen von Linien.
• Wasser, um Unvollkommenheiten vom Produkt zu entfernen. Bei eingebrannter Farbe ist die Verwendung von Aceton erforderlich.
• Verwenden Sie Servietten oder einen Schwamm, um den Ausguss des Spenders in den Kreisläufen regelmäßig zu reinigen.
• Eine Nadel oder ein Stift zum Reinigen des Spenders in den Konturen von innen von eingebrannter Farbe.
• Wattestäbchen zum Löschen unnötiger Elemente in der Zeichnung.
• Pinzette, Zahnstocher oder Schreibwarenmesser zum Entfernen eingebrannter, unnötiger Punkte.
• Ein Pinsel zum Auftragen von Lack auf ein Produkt.
• Alkoholhaltige Flüssigkeit oder Aceton zum Entfetten der Oberfläche.

Außerdem können Sie einen Föhn griffbereit halten, um Ihre Arbeit jederzeit trocknen zu können.

Vorlagen zum Bemalen

Sie können Ihr Motiv mit Dot Painting selbst gestalten oder anhand vorgefertigter Vorlagen aufmalen. Diese Option ist für Anfänger in diesem Geschäft geeignet.

Beim Dot Painting werden zur Gestaltung eines Designs folgende Materialien verwendet:

• Schemata.
• Schablonen.
• Vorlagen.

Für die Bearbeitung von undurchsichtigen Oberflächen (Leder, Holz, Metall oder Kunststoff) eignen sich im Bastelhandel erhältliche Schablonen. Sie können sie selbst aus dickem Karton oder einer Plastikmappe herstellen. Auf einer transparenten Oberfläche lässt es sich viel einfacher arbeiten. Jedes Diagramm kann von verschiedenen Seiten angewendet werden.

Vorlagen, die sich für das Spot Painting eignen können sein:

• Kreuzstichmuster.
• Musterbeispiele für Perlenstickereien.
• Muster auf Stoffen im Stil von Volkskunst und Ornamenten.
• Durchbrochen bestickte Hemden.
• Karten für Decoupage.

Alle oben genannten Vorlagen können neu gezeichnet oder ausgedruckt werden. Dann genügt es, es auf das Produkt aufzutragen und mit der Arbeit zu beginnen.

Geometrische Formen

Geometrische Formen in großen Gruppen können ein schönes Muster erzeugen.

Sie können Ihr eigenes Diagrammbild erstellen oder eine beliebige Vorlage auswählen. Muster aus geometrischen Formen zeichnen sich durch ihre Einfachheit in der Ausführung aus, die gleichzeitig auf dem Produkt großartig aussieht.

Blumen

Die Verwendung floraler Muster ist die farbenfrohste und schönste Möglichkeit, ein Produkt zu dekorieren. Ihre vielfältigen Variationen bieten ein enormes Potenzial für die Entwicklung der Vorstellungskraft.

Aus einzelnen Blumen lassen sich verschiedenste Muster gestalten, mit der Farb- und Linienpalette spielen. Jede Blume sollte vom Kern bis zum Rand gezeichnet werden. Durch diese Zeichenweise können Sie vermeiden, dass alle Punkte zu einem Ganzen verschmelzen.

Abstraktion

Die Abstraktionen der Stücke verleihen ihnen ein surreales Aussehen. Sie können zum Dekorieren von Flaschen, Schachteln und Gerätekoffern verwendet werden. Es gibt viele Optionen für abstrakte Designs, die auf fast jedem Produkt großartig aussehen.

Der einzige Nachteil besteht darin, dass die Verarbeitung sehr schwierig ist. Ein schönes Ergebnis setzt sorgfältige und professionelle Arbeit voraus. Bei der Abstraktion ist es notwendig, die Konturen und Linien der Zeichnung strikt einzuhalten, da die Qualität der Arbeit von ihrer Klarheit abhängt.

Tiere

Tiermuster erfreuen sich unter Dot-Painting-Fans der geringsten Beliebtheit. Es ist schwierig, sie im Gesamtbild hervorzuheben. Die Anwendung eines solchen Bildes erfordert eine entsprechende Umgebung.

Gleichzeitig sehen Tiermotive sehr schön aus, wenn Sie den Hintergrund und andere Elemente des Designs richtig auswählen.

Arbeiten nach Schemata

Das Design, das von einer Originalvorlage übernommen wird, wird dieser nicht hundertprozentig entsprechen. Beim Übertragen von Mustern auf ein Produkt wird zunächst dessen Mittelteil markiert. Es ist meistens nicht identisch mit geometrisch.

Anschließend werden die Konturlinien der Zeichnung und deren Hauptlinien aufgetragen. Das Auftragen erfolgt mit einem herkömmlichen oder speziellen Bleistift zum Zeichnen auf Glas oder mit einem Pinsel mit dünner Spitze. Wenn die Linien mit Acryl aufgetragen werden, müssen Sie bedenken, wie sie im fertigen Produkt aussehen.

Damit die Linien nicht in den Augen schmerzen, können sie wie folgt gemacht werden:

• Eine unauffällige Farbe, die keinen Kontrast zum Haupthintergrund bildet.
• Beim Zeichnen einer Linie müssen Sie Farbe verwenden, die mehrere Töne heller ist als die Hauptzeichnung.

Die Abfolge der Aktionen sollte vom mittleren Teil zu den Seiten und dann von oben nach unten erfolgen. Wenn Sie vom Umriss des Musters zur Mitte hin arbeiten, besteht die Gefahr, dass Sie die Abmessungen falsch erraten. Dann kann jeder Fehler bei der Arbeit fatale Folgen haben und das Ergebnis verderben.

Anbringen von Vorlagen auf verschiedenen Oberflächen

Die zu lackierenden Oberflächen müssen nicht immer glatt sein. Sogar eine gewöhnliche Untertasse hat eine halbkugelförmige Form und daher ist es fast unmöglich, eine Schablone darauf anzubringen. Um eine Verzerrung der Zeichnung zu vermeiden, ist viel Aufwand und Zeit erforderlich, damit das gewünschte Muster möglichst glatt liegt und sein ursprüngliches Aussehen behält.

Ebene Oberfläche

Auf einer ebenen Fläche lässt es sich leicht arbeiten. Deshalb sollten Anfänger im Dot Painting zunächst damit anfangen, um sich einzuarbeiten.

Es genügt, das gewünschte Muster oder die Schablone unter die transparente Oberfläche zu legen, mit Klebeband zu befestigen und mit der Arbeit zu beginnen. Wenn die Arbeitsfläche eine Farbe hat, wird das Muster mit Kohlepapier der entgegengesetzten Farbe darauf aufgetragen.

Bemalen von Gläsern

Gläser mit Dot Painting zu bemalen ist gar nicht so schwer, wie es auf den ersten Blick scheint. Die vorbereitete Vorlage oder Schablone muss in das Glas gelegt und ihre Enden mit Klebeband befestigt werden. Mit Watte oder Papierservietten müssen Sie das Glas vollständig füllen.

Dadurch passt sich die Schablone besser an die konvexen Wände des Produkts an. Jetzt muss das Produkt nur noch bemalt werden, da die Linien der Muster durch das Glas deutlich sichtbar sind.

Teller dekorieren

Aufgrund der Rundungen ist das Bemalen der Platten schwierig.

Es gibt mehrere Möglichkeiten, Vorlagen auf dieses Produkt anzuwenden:

• Jedes Element des Musters wird einzeln ausgeschnitten und auf die Platte aufgebracht.
• Die Schablone wird vollflächig auf die Fläche aufgebracht und an den Stellen, wo das Papier verzogen ist, wird es korrigiert.
• Die Mitte des Musters und seine Hauptkonturen werden auf die Platte gezeichnet. Anschließend werden die restlichen Details der Zeichnung skizziert.

Ein kleiner Lifehack zum Tellerbemalen:

• Sie müssen 2 identische transparente Platten nehmen. Dazwischen müssen Sie eine Schablone oder Vorlage aus Stoff einklemmen, die eng an der Oberfläche anliegt. Durch die transparente Oberseite können Sie das Muster auf das Produkt übertragen, ohne dessen Kontur zu verzerren.

Darüber hinaus können Sie einen Teller nur mit Ihrer Fantasie bemalen.

Flaschenvorlagen

Zum Punktbemalen von Flaschen müssen Sie Schablonen oder Vorlagen verwenden, die eine längliche Form haben. Sie können kreisförmige Muster verwenden, aber damit das fertige Produkt schön aussieht, muss das Diagramm sehr deutlich angebracht werden. Die Hauptschwierigkeit besteht in den Enden der Zeichnung, die verbunden werden müssen.

Es gibt mehrere Möglichkeiten, dieses Problem zu lösen:

• Verbinden Sie die Enden der Zeichnung auf keinen Fall. Den entstandenen Zwischenraum können Sie selbst bemalen.
• Versuchen Sie, den Durchmesser der Flasche zu berechnen und die Schablone daran anzupassen.
• Für die Arbeit können Sie Muster verwenden, die aus Wiederholungen und kleinen Fragmenten bestehen. Wenn das Muster nicht ganz passt, können Sie es korrigieren, indem Sie mit den Details des Ornaments spielen.

Wenn die Vorlage groß und komplex ist, muss sie schrittweise angewendet werden. Dadurch haben Sie die Möglichkeit, die Zeichnung jederzeit anzupassen.

Tipps zum Punktmalen für Anfänger

Jeder kann Punktmalerei lernen.

Einige kleine Tipps helfen Anfängern, dieses Handwerk schneller zu meistern:

• Die ersten Punktierarbeiten lassen sich am besten auf einer ebenen Fläche durchführen.
• Bevor Sie ein Produkt bemalen, sollten Sie sich zunächst auf einem groben Blatt Papier mit der Technik vertraut machen. So können Sie besser einschätzen, wie stark Sie auf die Tube drücken müssen, um Punkte mit dem gewünschten Durchmesser zu erhalten.

• Verzweifeln Sie nicht, wenn beim ersten Versuch nichts klappt. Diese Kunst erfordert besondere Fähigkeiten, die mit der Erfahrung erworben werden.
• Am besten beginnen Sie Ihre Arbeit mit einer vorgefertigten Vorlage oder einem Diagramm. Mit der Zeit können Sie Ihr eigenes Design entwickeln und auf das Produkt anwenden.
• Halten Sie immer ein Wattestäbchen, Lösungsmittel und Wasser (je nach verwendeter Farbe) bereit, um eventuelle Fehler jederzeit korrigieren zu können.
• Scheuen Sie sich nicht, über die Linien der Vorlage oder des Diagramms hinauszugehen. Sie können das Design jederzeit auf Ihre eigene Weise verändern, indem Sie zusätzliche Elemente hinzufügen.

Die Punktmalerei hat in ihrer Entwicklung einen langen Weg zurückgelegt. Moderne wissenschaftliche Errungenschaften erleichtern sowohl Anfängern als auch erfahrenen Handwerkern die Arbeit. Dank der Acrylkonturen ist das Aufbringen von Punkten einfach und unkompliziert und mit den vorgefertigten Mustern und Schablonen mit Ornamenten können auch Personen, die nicht zeichnen können, ein schönes Muster erstellen.

Artikelformatierung: Natalie Podolskaya

Video zum Thema Dot Painting

Dot Painting mit Konturen für Anfänger: