Eine besondere Fähigkeit, Emotionen mit einem einfachen Bleistift auf Papier zu übertragen. Die aufgeführten Tipps helfen Ihnen dabei, das Zeichnen schön und einfach zu erlernen. Mit solchen Skizzen beginnen Meisterwerke.
Zeichenbedarf
Wer gerade seine ersten Schritte im Zeichnen macht, benötigt einen Bleistift, einen Radiergummi und Papier. Zuerst müssen Sie 3 Bleistifte nehmen, die sich in der Weichheit der Mine unterscheiden. Auf jedem Bleistift sind Symbole angebracht.
Die Tabelle zeigt die wichtigsten Bezeichnungen von Bleistiften:
| Markierung | H | HB | F | HB |
| Bezeichnung | Härte. Harter Bleistift | Schwärze. Weicher Bleistift | Feiner Punkt. Durchschnittswert zwischen HB und B. | Hart-weicher Bleistift |
Nehmen Sie am besten gleich mehrere Bleistifte zur Hand, zum Beispiel „HB“ zum Zeichnen präziser Linien und „2B“ für weichere. Experten raten, Bleistifte nicht mit einem herkömmlichen Metallspitzer, sondern mit einem Messer anzuspitzen. Mit seiner Hilfe können Sie dem Instrument die gewünschte Form geben. Für präzise Linien muss der Bleistift immer angespitzt sein.
Zum Zeichnen von Schatten ist es besser, wenn die Spitze des Stiftes abgerundet ist.
Es lohnt sich auch, bestimmte Manipulationen mit dem Radiergummi durchzuführen. Um alle kleinen Details sauber zu entfernen, empfiehlt es sich, es diagonal in zwei Teile zu schneiden und dabei scharfe Ecken zu hinterlassen.
Normalpapier ist zu dünn und eignet sich nicht zum Zeichnen. Es ist besser, etwas Dickeres zu nehmen, zum Beispiel Whatman-Papier, aber in kleinerer Größe. Wenn Sie mit dem Zeichnen auf einem A5-Blatt beginnen, kann es später zu Problemen mit dem Maßstab der Bilder kommen. Für Anfänger empfiehlt es sich, ein A4-Blatt zu nehmen.
Grundregeln des Zeichnens mit einem Bleistift
Es lohnt sich, diese Fähigkeit zunächst durch das Nachzeichnen einfacher Bilder oder Objekte zu erlernen. Dies hilft Ihnen in der Anfangsphase, ein Gefühl für das Instrument und das Material zu bekommen.
Es gibt wichtige Regeln, deren Einhaltung empfohlen wird:
- Position des Stiftes in der Hand. Für unterschiedliche Zwecke müssen Sie den Stift unterschiedlich halten. Beispielsweise werden die Hauptlinien mit der Handfläche zur Zeichnung hin gezeichnet und der Bleistift selbst zwischen Daumen, Mittel- und Zeigefinger platziert. Wenn Sie Ihre Handfläche zur Seite drehen, können Sie die Dicke der Linien beobachten. Diese Methode eignet sich hervorragend zum Skizzieren und Kolorieren. Wenn Sie den Bleistift wie einen Stift halten, können Sie eine Zeichnung fertigstellen oder kleine Details einzeichnen. In jedem Fall sollte das Werkzeug nahezu parallel zum Papier positioniert sein.
- Eine der wichtigsten Lernphasen ist das Schattieren.. Es verleiht der Zeichnung Volumen und zeigt Schatten an.
- Es ist nicht nur notwendig, eine Grenze zu ziehen, sondern sie auch verstehen zu können. Es kann unterschiedliche Dicken oder Längen haben, was viel über die Zeichnung selbst aussagt.
- Die Intensität des Drucks bestimmt den Kontrast und die Wirkung des Bildes selbst.. Beginnen Sie die Skizze mit leichten Bewegungen, sodass die Linien kaum auffallen. Dann können Sie die falschen Striche ausradieren, ohne das Endergebnis zu beschädigen. Die Druckintensität kann am Ende hinzugefügt werden, um bestimmte Elemente hervorzuheben.
- Es ist besser, das Blatt während der Arbeit nicht mit der Hand zu berühren.. Dies kann dazu führen, dass die Zeichnung unscharf wird. Besser ist es, die Bürste anzuheben oder ein Blatt Papier darunter zu legen.
- Man sollte nicht vergessen, dass es immer besser gehen kann. Aber seien es lieber viele Zeichnungen, bei denen jede die vorherige übertrifft, als ein unfertiger Apfel fünf Jahre später.
Es ist sehr wichtig, die Grundlagen des Zeichnens zu kennen, aber das lernt man nur durch Übung.
Grundlegende Bleistiftzeichentechniken
Beim Zeichnen gibt es zwei Haupttechniken: Schattieren und Schraffieren. Mit ihrer Hilfe können Sie ein Blatt Papier in einen Wohnraum verwandeln. Aber jede Technik hat ihre eigenen Regeln und Methoden. Sie können nicht nur eine davon verwenden und eine vollständige Zeichnung erstellen. Die beiden Techniken ergänzen sich gegenseitig.
Schraffur
Bei dieser Technik werden kurze Linien oder Striche auf ein Blatt Papier gezeichnet. Mit seiner Hilfe können Sie die Farbe und Sättigung eines Objekts vermitteln. Um Tiefe oder Volumen darzustellen, werden mehr Striche verwendet. Um einen hellen Bereich hervorzuheben, müssen Sie ihn verkleinern. Die Striche können horizontal, vertikal oder in jedem anderen Winkel erfolgen.
Es hängt alles vom dargestellten Motiv ab. Bei jedem Strich sollten Sie den Stift von der Oberfläche abheben und ihn dann wieder in seine Ausgangsposition zurückbringen. Ein ganz wichtiger Faktor wird die Kombination mehrerer Schattierungsarten sein. Wenn Sie beispielsweise zuerst horizontale und dann vertikale Linien zeichnen, verleihen Sie einem Objekt oder Bereich Tiefe.
Schattierung
Die richtige Schattierung verleiht der Zeichnung Volumen. Dies ist etwas, was angehende Künstler lernen sollten. Vor dem Schattieren werden Striche aufgetragen, die später in einfarbige umgewandelt werden. Darum geht es bei der Schattierungstechnik. Mit seiner Hilfe können Sie Schatten hervorheben und den Lichteinfall darstellen. Und heben Sie auch einige Teile des Objekts hervor.
Schattieren Sie entlang der Striche, dann sieht die Zeichnung natürlicher aus.
Sie können Linien nicht nur in geraden Linien, sondern auch in Zickzack-Form zeichnen. Genau wie bei der vorherigen Technik hängt viel von der Zeichnung selbst ab.
So lernen Sie schnell, ein Porträt mit einem Bleistift zu zeichnen: Meisterklasse
Sie sollten nicht gleich anfangen, die Gesichter der Leute zu zeichnen. Zunächst ist es besser, auf die einzelnen Elemente zu achten. Es lohnt sich, das Darstellen von Lippen, Nase und Augen einzeln zu üben und dann alle Teile zu einem vollständigen Porträt zusammenzufügen. Der Versuch, alles auf einmal darzustellen, kann dazu führen, dass wichtige Details übersehen werden. Mit zunehmender Übung nimmt das Zeichnen eines einzelnen Elements jedoch weniger Zeit in Anspruch.
Menschliches Gesicht
Bei der Darstellung eines Gesichts lohnt es sich immer, auf die Proportionen zu achten. Obwohl jedes Gesicht anders ist, gibt es eine bestimmte Reihenfolge, wie man schnell und richtig ein Gesicht zeichnet.
Zum Beispiel:
- Sie müssen auf die Form Ihres Gesichts achten. Wenn es oval ist, sollte ein Oval auf das Papier gezeichnet werden. Der obere Teil, wo sich die Stirn befindet, ist runder und der untere Teil ist spitz.
- Das Oval ist in mehrere Teile unterteilt. Sie müssen in der Mitte eine vertikale Linie zeichnen (dies ist die Mitte) und zwei horizontale Linien. Der erste oben befindet sich dort, wo die Augen enden, der zweite dort, wo die Nasenspitze ist.
- Um den Augenabstand zu bestimmen, muss man sich gedanklich ein weiteres Auge gleicher Größe dorthin versetzen.
- Dabei sollten Sie vom Augenwinkel und Pupillenanfang zwei dünne senkrechte Linien nach unten ziehen. Dort, wo die erste Linie verläuft, enden die Nasenflügel, die zweite Linie markiert die Mundwinkel.
- Sobald die Skizze fertig ist, können Sie alle unnötigen Linien löschen und an einzelnen Elementen arbeiten.
Augen
So zeichnen Sie mit einem einfachen Bleistift schön und einfach Augen, um eine Reihe von Emotionen, Tränen, Lachen, Traurigkeit und Freude auf Papier zu bringen:
- Zeichnen Sie eine gerade Linie in einem leichten Winkel, sie ist für die Größe des Auges verantwortlich.
- Von den Rändern der Linien werden Bögen gezeichnet, sie werden Jahrhunderte sein. Da das untere Augenlid nicht flach ist, ist es besser, unten noch einmal eine solche Linie zu zeichnen.
- Die Pupille ist nicht vollständig sichtbar, daher ist zu berücksichtigen, dass das Oberlid sie ein wenig verdeckt.
- Wichtig ist die Darstellung der Ober- und Unterlidfalten.
- Die richtige Schattierung verleiht dem Auge mehr Volumen. Die Pupille sollte dunkler sein als das Weiß des Auges. Das obere Augenlid fällt über die Augen und erzeugt einen Schatten.
Lippen
Menschliche Lippen können auf unterschiedliche Weise dargestellt werden. Dabei kann es sich um bloße Schatten oder vollständig gezeichnete Umrisse handeln.
Das:
- Aus den ersten drei Linien werden die Lippen gezeichnet. Sie trennen Ober- und Unterteil.
- Als nächstes müssen Sie sich für die Länge der Lippen entscheiden.
- Die Oberlippe ist im Gegensatz zur Unterlippe leicht herzförmig dargestellt.
- Wichtig ist der Schatten zwischen den Lippen. Sie müssen sich vorstellen oder in den Spiegel schauen, wie genau die Oberlippe auf der Unterlippe liegt und welcher Schatten entsteht.
- Die Lippenwinkel sollten dunkler sein.
Nase
Eine menschliche Nase kann mit wenigen Strichen in einer Minute gezeichnet werden, es kann aber auch eine halbe Stunde dauern, bis alle Details und Schatten gezeichnet sind.
Das Prinzip zum Zeichnen einer Nase ist wie folgt:
- Sie müssen wissen, aus welchen Teilen die Nase besteht: dem Nasenrücken, der Nasenspitze, den Flügeln, den Nasenlöchern, der Nasenscheidewand.
- Je nach Lichteinfall werden verschiedene Teile der Nase unterschiedlich abgedunkelt.
- Die Nasenskizze beginnt mit einem Kreis zur Darstellung der Spitze und einem Oval für den Rest.
- Um die Nasenlöcher zu markieren, müssen Sie zwei weitere Kreise auf die Nasenspitze zeichnen.
- Sobald Sie die Proportionen richtig bestimmt haben, können Sie mit dem Zeichnen beginnen.
- Die Technik zum Zeichnen einer Nase kann entweder Schattieren oder Schattieren sein.
Skizzen von Kleidung
Um eine Kleiderskizze anzufertigen, ist es nicht notwendig, alle Einzelheiten des Gesichts und der Figur genau zu zeichnen. Der Schwerpunkt sollte auf der Skizze selbst liegen. Die Proportionen sind sehr wichtig. Die gesamte Körpergröße einer Person kann bedingt in 7–8 Teile unterteilt werden. Die Größe dieses Teils entspricht der Größe des Kopfes.
Die Hände werden etwas unterhalb der Hüfte gezogen; Diese Regel schützt den angehenden Künstler vor zu langen oder zu kurzen Armen.
In den meisten Fällen ist der Oberschenkel etwas kürzer als das Schienbein. Die Taille der Person befindet sich auf gleicher Höhe mit dem Ellenbogen. Um die Kleidung eines Models richtig darzustellen, ist es notwendig, es in verschiedenen Posen zu zeichnen: Eine leicht gedrehte Schulter oder eine angehobene Hüfte ermöglichen es Ihnen, das Outfit selbst richtig darzustellen. Die Haare des Models sollten gezeichnet werden, wenn sie im Outfit selbst eine wichtige Rolle spielen.
Wenn nicht, sollte der gesamte Kopf als Oval dargestellt werden. Bevor man mit dem Zeichnen der Kleidung selbst beginnt, sollte man sie bis ins kleinste Detail durchdenken. Dies betrifft nicht nur die Form, sondern auch die verwendeten Stoffe und verschiedene Beschläge.
Blumen
Die Blüten sind zwar ähnlich aufgebaut, unterscheiden sich aber in vielen Details. Beispielsweise hat jeder Mensch Blätter, aber sie haben immer unterschiedliche Formen.
Tulpe
Normalerweise besteht eine Blume in einer Zeichnung aus drei flachen Blütenblättern, einem Stiel und einem Blatt. Für ein dreidimensionales und lebendiges Bild sollten Sie auf die Schatten achten. Es ist besser, eine Tulpe schräg zu zeichnen. Sie sollten mit Skizzen der Hauptteile der Blume beginnen. Erst wenn Sie die Proportionen richtig bestimmt haben, können Sie mit dem Zeichnen der Details fortfahren.
Hier sind einige Tipps zum Zeichnen von Schatten:
- Der Schatten auf dem Blatt sollte in der Mitte und am Rand des Blattes sein. Diese Teile liegen etwas tiefer und werfen deshalb einen Schatten.
- Um Volumen zu erzeugen, müssen Sie die Ränder des Stiels und seinen unteren Teil ein wenig schattieren. Die Blüte beginnt an der Spitze des Stängels und wirft einen Schatten, der dargestellt werden muss.
- Je tiefer die Blütenblätter sind, desto dunkler sollten sie sein. Genau wie beim Stiel sorgen die gefiederten Kanten für mehr Volumen.
Alle diese Tipps sind beim Zeichnen anderer Blumen hilfreich.
Narzisse
Es ist besser, eine Narzisse aus einem Kreis zu zeichnen, der die Blume darstellt. Narzissen haben 6–7 runde Blütenblätter mit abgerundeten Kanten. Die Mitte ähnelt der Form einer Kuppel, daher ist es besser, sie schräg darzustellen. Den Blütenblättern sollten Streifen hinzugefügt werden, die an der Basis beginnen, aber nicht bis zum Rand reichen. Danach können Sie den Stiel und einige Blätter zeichnen.
Die Blätter der Narzisse sind lang und können entweder gerade oder leicht gebogen gezeichnet sein. Für Schatten gelten die gleichen Regeln wie beim Zeichnen von Tulpen. Die Blütenblattbasen sollten leicht abgedunkelt sein, da der mittlere Teil der Narzisse einen Schatten auf sie wirft.
Callas
Um Calla-Lilien richtig zu zeichnen, müssen Sie allen geschwungenen Linien und Merkmalen folgen. Sie sollten mit dem Blütenblatt selbst beginnen. Anschließend geht es sanft weiter zum Stiel. Schatten sollten nicht nur auf der Innenseite, sondern auch auf der Außenseite der Pflanze angebracht werden.
Sie können nicht nur eine Blume zeichnen, sondern mehrere, um einen Blumenstrauß zu machen. Es ist darauf zu achten, dass die Blütenblätter aus verschiedenen Blickwinkeln dargestellt werden müssen. Hierzu ist es wichtig zu wissen, wie sich die Sichtbarkeit der Pflanze verändert und wie die Schatten fallen.
Sonnenblume
Eine Sonnenblume besteht aus großen Blättern, einem Stiel, zwei Blütenblattreihen und einem Kern. Zuerst müssen Sie alle diese Teile skizzieren. Die Blätter sind in Tropfenform mit gezackten Rändern und scharfen Ecken dargestellt.
Um der Zeichnung Natürlichkeit zu verleihen, sollten sie gebogen sein. Die Stiele der Sonnenblume sind sehr stark und massiv und gehen in die Blüte selbst über. Sonnenblumenblätter haben die Form eines Diamanten, jedoch ohne scharfe Ecken.
Obwohl sie mit der Basis am Kern befestigt sind, können Sie zeichnen, wie sie durch den Wind ihre Form verändern.
Einige können gedreht oder abgesenkt werden. Der Kern der Sonnenblume wird aus zwei Kreisen gezeichnet, an dem äußeren werden die Blütenblätter befestigt. Samen können als feine Schattierung dargestellt werden. Der Schwerpunkt der Schattierung sollte an der Basis der Blütenblätter und in der Mitte des Kerns liegen.
Lilien
Die Lilienblüte besteht aus 5 Blütenblättern, mit deren Zeichnung Sie beginnen sollten. Die Blütenblätter sind gebogen und ziemlich lang. Um sie richtig darzustellen, empfiehlt es sich, beim Zeichnen von oben auf sie zu schauen. Nachdem Sie markiert haben, wo die Blütenblätter hin sollen, können Sie sie verbinden und die Mitte zeichnen.
In der Mitte der Lilie befindet sich ein Büschel Staubblätter, die in kleinen Samen enden. Die Blätter der Pflanze sind ziemlich dünn und lang. Sie müssen abgedunkelt werden, genau wie alle anderen Bereiche, die im Schatten liegen. Im Blütenblatt selbst müssen Sie an der Basis und in der Mitte eine Schraffur hinzufügen, die leicht vertieft ist, damit die Blüte voluminös wird.
Lotus
Der Lotus unterscheidet sich ein wenig von der Seerose, die auf dem Wasser schwimmt. Im Gegensatz dazu erhebt sich der Lotus über dem See und genau in der Mitte befindet sich eine kleine Schachtel. Die Struktur seiner Blütenblätter ähnelt einer Tulpe. Der Lotus ist jedoch größer, das heißt, er hat mehr Blütenblätter.
Zuerst müssen Sie sich für die Größe der Blume entscheiden.. Beim Anfertigen einer Skizze müssen Sie die Stelle markieren, an der der Stiel in einen Stiel übergeht. Danach können Sie mit dem Zeichnen der Blütenblätter beginnen. Sobald alle Hauptelemente dargestellt sind, können Sie dem Lotus Schatten hinzufügen.
Tiere
Das Zeichnen von Tieren ähnelt dem Zeichnen von Menschen, da Sie die Struktur des Körpers verstehen müssen, bevor Sie beginnen. Dabei müssen die Besonderheiten des Tieres berücksichtigt werden, z. B. wo der Kopf in den Körper übergeht, ob die Hinterbeine stärker sind als die Vorderbeine und wie der Schwanz positioniert ist.
Hund
So zeichnen Sie mit einem einfachen Bleistift schön und einfach einen Hund:
- Sie müssen zwei Ovale für Kopf und Körper zeichnen. An ihrer Verbindungsstelle wird ein drittes Oval für den Hals gezeichnet. Außerdem müssen Sie die Pfoten des Welpen umreißen.
- Wenn Sie mit dem Zeichnen des Gesichts beginnen, müssen Sie daran denken, dass die Linien nicht gerade sein können. Die Augen des Welpen sind rund und die Ohren und die Nase hängen von der Hunderasse ab.
- Sie müssen den Schwanz fertig zeichnen und die Kontur umreißen.
- Im letzten Schritt werden alle Hilfslinien gelöscht und dem Fell Volumen verliehen.
Pferd
Die Skizze beginnt beim Kopf und bewegt sich zum Körper und den Beinen.
Damit der Kopf am Ende nicht größer als der Körper wird, ist es sehr wichtig, die Proportionen des Körpers richtig zu bestimmen:
- Zeichnen Sie einen Kreis für den Kopf und eine topfförmige Figur für die Schnauze.
- Der Hals des Pferdes ist am Kopf schmaler und wird zum Körper hin breiter.
- Zum Zeichnen des Körpers benötigen Sie zwei Kreise. Das Stück, das näher am Hals liegt, ist größer als das zweite.
- Die Vorderbeine sind am Körper etwas breiter und werden zu den Hufen hin dünner. Die Hinterbeine haben eine Biegung, die die Oberschenkel trennt.
- Im nächsten Schritt werden alle Teile zusammengefügt und die vorbereitenden Formen abgewischt.
Katze
Es ist besser, das Zeichnen dieser anmutigen Tiere anhand von Animationsbeispielen zu erlernen. Für Anfänger wird es schwierig sein, das Fell und die Farbe einer Katze darzustellen. Der Körperbau ähnelt stark dem eines Hundes.
Nur die Katze wird raffinierter:
- Zeichnen Sie anstelle des Kopfes einen Kreis und ein Oval für den Körper.
- Als nächstes werden Schwanz und Pfoten gezeichnet.
- Nachdem Sie alle Proportionen überprüft haben, können Sie mit den kleinen Details fortfahren: Ohren, Augen und Zehen.
- Im nächsten Schritt werden die Hilfsteile gelöscht und das Fell fertig gezeichnet.
Wolf
So zeichnen Sie mit einem einfachen Bleistift schön und einfach einen Wolf:
- Zeichnen Sie 3 Kreise, einen kleinen für den Kopf und 2 für den Körper.
- Sie müssen diese Kreise zu einer Wolfsfigur verbinden.
- Zeichnen Sie als Nächstes die Pfoten und den Schwanz und markieren Sie auf der Schnauze die Augen, Ohren und die runde Nase.
- Sobald alle Hauptelemente gezeichnet sind, können Sie die vorbereitenden Linien löschen und die Details und Schatten einzeichnen.
Vögel
Sie können mit einem einfachen Bleistift einen schönen und einfachen Vogel zeichnen, indem Sie die gleichen Prinzipien wie bei Tieren befolgen. Sie sollten mit einem Kreis für den Kopf und einem Oval für den Körper beginnen. In diesem Stadium sollten auch der Schwanz und die Beine des Vogels gezeichnet werden. Danach müssen Sie alle Details des Vogelkopfes zeichnen. Auf der Rückseite werden harte Linien durch Striche angezeigt.
Die Federn des Vogels sind ziemlich dick, daher werden sie mit kurzen Linien oder Schattierungen gezeichnet, um Volumen zu verleihen.
Sie müssen auf den Körper und den Schwanz gezeichnet werden. Die Brust sollte als geschwungene Linie dargestellt werden. Wenn der Vogel fertig ist, müssen Sie den Ast zeichnen, auf dem er steht.
Landschaften
Um eine Landschaft zu zeichnen, müssen Sie jedes Detail des Bildes verstehen. Wenn das Ziel ein Wasserfall ist, müssen Sie sich vorstellen, wie das Wasser fließt und Schaum bildet. Die Felsen in der Nähe werfen ihre eigenen Schatten und das Laub ist dunkler, weil es dem Wasser ausgesetzt ist. Zur Inspiration können Sie passende Musik einschalten.
Bevor Sie eine Landschaft zeichnen, empfiehlt es sich, sich das fertige Bild im Detail vorzustellen. Skizzieren Sie anschließend die Hauptelemente auf einem Blatt Papier, sodass die Proportionen der gesamten Zeichnung erhalten bleiben. Wenn Sie beispielsweise Berge zeichnen möchten, müssen Sie wissen, auf welcher Ebene sie sich befinden und was sich vor ihnen befindet.
Anschließend können Sie beginnen, die Umrisse der Elemente genauer zu zeichnen. Schatten spielen in der Landschaft eine wichtige Rolle. Wenn die Sonne scheint, lohnt es sich, darauf zu achten, wo sie steht und welche Objekte Schatten werfen. Manche Künstler verwenden nur wenige Skizzen, um die Geschichte in einem Gemälde darzustellen, und ermöglichen es dem Betrachter, sich diese selbst vorzustellen. Andere zeichnen jedes Detail.
Anime- und Zeichentrickfiguren
Wie man mit einem einfachen Bleistift schön und einfach verschiedene Charaktere zeichnet, versteht man, wenn man auf ihren Körperbau und ihre unterschiedlichen Merkmale achtet. Die Figur oder Gesichtsdetails von Zeichentrickfiguren weichen oft von der normalen Struktur eines Menschen ab. Große Augen oder kleine Hände machen eine Figur einprägsam. Es wird einfacher sein, solche Charaktere zu zeichnen als ein Porträt einer Person.
Im Internet gibt es viele Bilder von Figuren und Sie sollten zunächst lernen, diese nachzubilden.
Auf diese Weise können Sie in Zukunft Figuren aus dem Gedächtnis zeichnen oder sich sogar eigene ausdenken. In der Anfangsphase können Sie die Schatten der Elemente ignorieren, da solche Zeichen nur gezeichnet werden. Später können Sie das erworbene Wissen beim Zeichnen von Animes und Charakteren anwenden, um ihnen mehr Leben einzuhauchen.
Autos
Im Gegensatz zu Tieren weist die Zeichnung des Autos präzise und klare Linien auf. Sie müssen verstehen, aus welchen Teilen die Maschine besteht und wie diese im Verhältnis zueinander angeordnet sind. Sie müssen mit der Zeichnung der Körperumrisse beginnen. Markieren Sie als Nächstes die Räder, die Motorhaube und die Seitentüren. Dies geschieht in Skizzen, um die Proportionen des Autos nicht zu stören.
Sie müssen verstehen, was in der Zeichnung dargestellt ist und an welcher Position sich das Auto auf dem Papier befindet.. Zeichnen Sie langsam alle wichtigen Details und machen Sie erst dann die Linien deutlicher. Das Auto hat seinen eigenen Schatten. Es muss ermittelt werden, welche Elemente genau die Ursache für das Problem sind. Danach ist es besser, einige Fragmente zu schattieren, damit das Auto einheitlich wird.
Objekte
Jedes Objekt hat seine eigene Struktur, Größe und Form. Beispielsweise lässt sich eine weiche Decke nicht mit geraden Linien auf Papier zeichnen, und wenn Sie keine Schatten hinzufügen, sieht sie auf dem Papier wie ein normales Rechteck aus. Um zu lernen, wie man ein Objekt aus der Umgebung zeichnet, müssen Sie auf seine Merkmale achten. Sogar ein gewöhnlicher Tisch kann durch Muster auf den Beinen auffallen.
Sie können eine Taschenlampe einschalten und sehen, wie ein Objekt unter verschiedenen Beleuchtungswinkeln einen Schatten wirft.
Auf diese Weise können Sie besser verstehen, wie Sie es auf Papier richtig darstellen. Sie können auch im Kopf eine gerade, horizontale oder vertikale Linie zeichnen, um zu beobachten, wie sich die Form des Objekts verändert.
Sie sollten mit dem Zeichnen beginnen, indem Sie die Hauptteile des Objekts skizzieren. Dies hilft Ihnen, seine Form und Größe zu verstehen. Erst danach können Sie beginnen, klarere Linien zu zeichnen und die Schatten zu schattieren. Das fertige Bild kann mit dem Objekt verglichen werden. Wenn etwas nicht stimmt, finden Sie heraus, woran es liegt, damit Sie in Zukunft keine Fehler mehr machen.
Mit einem einfachen Bleistift lässt sich jeder Gegenstand wunderschön auf Papier darstellen. Um alle Ideen problemlos umsetzen zu können, dürfen Sie nicht vergessen, dass ein Mensch beim Zeichnen nicht nur seine Emotionen ausdrückt, sondern seiner Arbeit auch Leben einhaucht.
Artikelformatierung: Anna Vinnitskaya
Video zum richtigen Bleistiftzeichnen
So zeichnen Sie ein Mädchen mit einem einfachen Bleistift: